Obtén enseñanza tradicional en arte y cine. Los ordenadores solo son herramientas. Ellos no pueden tomar decisiones creativas, y solo pueden crear trabajos tan buenos como tus conocimientos y tu experiencia les permita.
Victor Navone
Ser "animador" es un regalo que te ganas y un honor que deben adjudicarte los otros.
Chuck Jones
La tecnología no hace las pelí*culas, la gente las hace. No eres un animador sólo porque puedas mover un objeto del punto A al punto B. Eres alguien quien le da vida a un personaje, que es algo que el software y la tecnología no puede dar.
John Lasseter
El libro mencionado Animating with Blender: How to Create Short Animations es una publicación ya antigua de Elsevier. Para aprender a crear animaciones cortas con Blender hoy en día, la mejor solución es utilizar los recursos oficiales y comunitarios actuales.
La herramienta principal y más recomendada es la última versión estable de Blender, que es software libre y gratuito. Su interfaz y motor de renderizado han evolucionado enormemente, ofreciendo herramientas profesionales para modelado, rigging, animación y render.
Para formación, el sitio web oficial de Blender ofrece tutoriales y documentación actualizada. La comunidad en línea es muy activa y produce constantemente guías y cursos en video gratuitos que cubren desde lo básico hasta técnicas avanzadas de animación narrativa.
El proceso general para animaciones cortas inicia con la preproducción: desarrollar una idea simple, crear un storyboard y diseñar los personajes. Luego, en Blender, se modelan y texturizan los assets. El paso clave es el rigging, donde se crean los esqueletos digitales para los personajes. Después se procede a la animación propiamente dicha, trabajando con los keyframes en la línea de tiempo y el editor de curvas.
Para la iluminación y los materiales, se recomienda usar el motor de render Cycles o Eevee en tiempo real. La postproducción se puede realizar dentro del mismo Blender utilizando el editor de composición y de video para añadir efectos, corregir color y renderizar el video final.
La práctica constante es fundamental. Se sugiere comenzar con ejercicios simples, como la animación de un objeto básico, para luego progresar a animaciones de personajes con walk cycles y actuación, siempre apoyándose en los foros comunitarios para resolver dudas específicas.