¿Cómo puedo animar estos robots de forma más natural y fluida?

[duke_24]

Hola, hoy hice unos robots, no son la gran cosa, pero cumplen con lo que quiero. La cosa es que quiero animarlos y a la animación no le pega mucho, aquí les dejo unos s para que vean y me puedan dar una idea de cómo animar a este par de desgraciados. Ojalá me puedan ayudar en esto, gracias.

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La manera más simple que veo yo sería hacer coincidir los puntos de pivote de cada parte con su parte contigua, vincularlos y animarlos pieza a pieza (dada su simplicidad), otra opción, algo más compleja, aunque no demasiado, sería meter unos huesos (también estoy hablando de cadenas simples), con sus correspondientes cinemáticas. Luego aplicar el skin y a animar se ha dicho, si los movimientos que quieres hacer son complicados, te recomendaría la segunda, aunque si no estás muy puesto en lo que ha huesos se refiere, entonces la primera. Un saludo.

[duke_24]

Voy por la mitad nada más, ya tengo los huesos como me dijiste, pero no veo cómo aplicárselo al modelo. ¿algún tutorial detallado en español de cómo hacerlo?

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Tienes que, añadir a la malla el modificador skin, y allí, verás un botón que dice add Bones. Lo pulsas y seleccione los huesos. Ahora al mover los huesos se moverá la malla. Si hay imperfecciones (tenlo por seguro que las habrá) tienes que pesar la malla, es decir, asignar cada vértice o grupo de vértices de la malla a su correspondiente hueso. Esto es bastante complicado si nunca lo has hecho. Por eso te recomiendo que mires la propia ayuda de 3ds Max, pues ahí viene un tutorial, esto también lo puedes hacer con el modificador Physique (según gustos), y también tienes un tutorial en la ayuda de 3ds Max. Probablemente tengas también cosas. Un saludo.

[3dpoder]

Para animar robots de estilo cartoon con más naturalidad, debes aplicar los principios de animación tradicional pero adaptarlos a la mecánica. Exagera los movimientos con squash and stretch, pero limita la deformación en las partes rígidas. Añade arcos en las trayectorias de los brazos o la cabeza para evitar que se muevan en líneas rectas, lo que aporta fluidez. Usa timing desigual; por ejemplo, que el robot inicie un movimiento lento y lo termine con rapidez, o viceversa. Esto rompe la rigidez y genera un ritmo más orgánico y atractivo.

Implementar overlaping action y follow through

Un error común es detener todas las partes del robot a la vez. Para corregirlo, aplica overlaping action. Cuando el torso deje de girar, deja que un brazo o una antena continúe su movimiento unos fotogramas más. El follow through es clave; al terminar una acción principal, algunos elementos secundarios, como cables o placas sueltas, deben seguir moviéndose y luego regresar a su posición. Esto simula inercia y da la sensación de que el robot tiene peso, aunque sea estilizado.

Añadir detalles de personalidad y anticipación

La personalidad se transmite con gestos sutiles. Antes de que el robot camine, haz que se incline ligeramente o que sus luces parpadeen. Esta anticipación prepara al espectador para la acción principal y hace que el movimiento parezca más intencional. Para acciones rápidas, añade smear frames o estelas de movimiento, una técnica clásica del cartoon que sugiere velocidad extrema sin necesidad de animar cada fotograma intermedio de forma realista.

Recuerda que un robot cartoon torpe puede ser encantador, pero uno que se mueve como un metrónomo es simplemente aburrido. La gracia está en mezclar precisión mecánica con la imprevisibilidad de lo orgánico.