Hola. Estoy acabando el curso, 2º de bachillerato artístico nocturno, a mis 24 años decidí acabarlo para tenerlo. Me he cambiado de ciudad y de profesor y de todo a mitad, así que, mientras que antes hacíamos bodegones ahora, como dibujo de examen tenemos que dibujar una estatuilla (mucho mejor en realidad). Eso sí, he pasado del 30 por 50 a el doble, y a mi dibujar tan grande se me da fatal (aún no me he acostumbrado a esto de dibujar en vertical).
La cuestión: quería poneros el dibujo, que tengo que acabarlo entre esta semana y la que viene, para que me aconsejarais un poco, me vendría excelente los siguientes consejos:
1. Fallos o modificaciones necesarias para conseguir un resultado aceptable (teniendo en cuenta que voy contrarreloj, no puedo corregir la mitad de trabajo que apenas me queda poco más de una semana y el formato es muy grande).
2. Siguientes pasos a seguir. Recomendaciones de lo que debería hacer a continuación del estado actual del dibujo.
Ya que estoy, además de aprobar (espero hacerlo.) me gustaría hacerlo bien, que ya que te pones al menos que quede bonito. Muchas gracias por adelantado.
No creo poder ayudarte mucho, apenas estudio arquitectura y hace mucho que no dibujo a mano (aunque es una pasión). Viene bien la parte de bocetado, lo único que me resulta raro son los músculos alrededor de los hombros, están muy pronunciados, desproporcionados.
Sobre el resto de trabajo que te queda no puedo ayudarte. Suerte.
Después mostranos como quedo.
todo es como debe ser..........todo va como tiene que ir LPR
Te puedo comentar como lo haría yo. Supongo que, lo has encajado con carboncillo.
Una vez encajado, quitaría la línea, puedes hacerlo dando golpes secos con un trapo limpio, hasta que casi no se note la línea.
Estudiaría las luces-sombras durante un buen rato antes de empezar, es muy importante saber dónde están los puntos más luminosos, puedes apreciarlo fácilmente entrecerrando ligeramente los ojos.
Empezaría a aplicar sombra ligeramente, las zonas más pronunciadas, para difuminar y al ser grande el tamaño utilizaría las manos para cubrir amplias zonas (siempre me encantó eso).
Una vez definido el conjunto en general, sin pasarse mucho, fijaria el carboncillo y a volver empezar a sombrear de nuevo, y así hasta que consideres que el resultado es satisfactorio. Siempre controlando los diferentes puntos de luminosidad (entornar ojos) porque si te pasas es un poco engorroso rectificar.
Más o menos a grandes rasgos, espero te sirva un algo, saludos.
Te puedo comentar como lo haría yo. Supongo que, lo has encajado con carboncillo.
Una vez encajado, quitaría la línea, puedes hacerlo dando golpes secos con un trapo limpio, hasta que casi no se note la línea.
Estudiaría las luces-sombras durante un buen rato antes de empezar, es muy importante saber dónde están los puntos más luminosos, puedes apreciarlo fácilmente entrecerrando ligeramente los ojos.
Empezaría a aplicar sombra ligeramente, las zonas más pronunciadas, para difuminar y al ser grande el tamaño utilizaría las manos para cubrir amplias zonas (siempre me encantó eso).
Una vez definido el conjunto en general, sin pasarse mucho, fijaria el carboncillo y a volver empezar a sombrear de nuevo, y así hasta que consideres que el resultado es satisfactorio. Siempre controlando los diferentes puntos de luminosidad (entornar ojos) porque si te pasas es un poco engorroso rectificar.
Más o menos a grandes rasgos, espero te sirva un algo, saludos.
Muy buenos tus consejos Ramón García, me los a punto.
Lo primero, no firmes el dibujo. Sobre todo, si no lo has terminado. Lo segundo, antes de hacer un trazo más, dedícate a hacer estudios previos del modelo en pequeño, sobre todo si tienes que trabajar con luces y sombras y demás. Estudia y analiza bien los cambios de plano, las zonas más claras y más oscuras. Si te sientes más cómodo en formatos más pequeños, esto tal vez te ayude.
El dibujo no se ve demasiado desproporcionado, pero intenta huir de dibujar contornos y construye también por dentro. Los abdominales, las rodillas, no son tatuajes, sino que son partes sobre las que se sustenta el resto del cuerpo. Busca las zonas con más tensión en el modelo. Busca que tiene más importancia. Observa que queda en primer plano y en segundo plano. Después de analizar todo esto, valora la línea (trazo más fuerte y grueso o más débil y fino) en consecuencia.
@kaizo_katsu: muy cierto, no obstante, la parte del encaje la doy por salvada. Sé que tal vez tiene algún fallo, pero considero que está bastante bien (tal vez no para un estudiante de bellas artes, pero para uno de bachillerato). @ramón_garcia: justo la clase de consejos que necesitaba tío, muchas gracias. Sí lo he encajado con carboncillo, te haré caso con lo de las luces y sombras ya que prácticamente es el próximo paso después de terminar de definir el tren inferior. También intentaré hacerte caso en el resto de los consejos por supuesto. @IkerClon: bueno, lo de la firma es porque guardamos los dibujos todos en clase y para distinguirlo de los demás fácilmente.
Los estudios previos tienes toda la razón. Si tuviera tiempo lo habría hecho, ahora pasaré ya con las sombras que me queda bastante trabajo y no quiero quedarme corto, es que mira que es grande el papel.
Tienes toda la razón respecto al trazo. Siempre he dibujado al estilo cómic y animación, es lo que realmente me gusta. Así que voy a intentar hacerte caso.
Como controláis tíos.
Y ya de paso, mientras que pongo el próximo avance (aunque no sé no sé, me va a dar vergüenza) os lanzo una pregunta: pienso que retratar tan fielmente la realidad (este tipo de ejercicios), no lo considero arte. Pero entiendo que es una buena manera de aprender a dibujar. Lo malo es que no me motiva ¿Qué opináis? Un saludo y gracias por vuestras respuestas.
No te metas en esos berenjenales (arte o no). Lo que tienes que tener en mente es que, antes de crear tu propio estilo, tienes que saber representar fielmente la realidad. A partir de ahí, abstraer hasta encontrar lo que te guste.
Para crear nuestras propias normas, o saltarnos las que hay, antes tenemos que haber interiorizado y asimilado las que otros muchos (y mejores) han establecido.
Pero te diré que a mí dibujo de estatua tampoco me motivaba en exceso, y que cursé esa asignatura 3 veces dibujo de modelo tampoco me entusiasmó la primera vez que la hice, pero tuve la suerte de tener un muy buen profesor la segunda vez y, chico, ahí sí que iba motivado. Piensa en las aplicaciones y las ventajas que tendrá el hecho de que tengas el ojo domado.
Fíjate bien en la cabeza, la veo algo extraña. Intenta encajarlo bien todo. Pero lo más importante es luego cómo vas a dar el claroscuro.
Saca más fotografías a ver cómo vas adelantando el trabajo para poder decirte más cosas.
Aun así, intenta sacar una fotografía a la estatua desde tu posición para poder guiarte mejor.
En bellas artes el papel era de ese tamaño, si luego te interesa ir por ahí pues ya te vas habituando.
Intenta llevar el dibujo todo a la vez, si estas dando un gris y ese gris esta así en varios sitios dalo ya. Estudia bien dónde están los oscuros y dónde están los claros.
Mi avatar es un carboncillo que hice. Otra cosa más la línea no es un contorno, la línea por sí sola tiene expresión.
Última edición por iherrero20; 06-05-2009 a las 15:44
Si vives mirando hacia el sol, no verás las sombras. (Helen Séller)
Buenas. No me había olvidado, pero he estado de viaje así que subo las actualizaciones. Ya he dado el encaje por terminado, que puede que aún tenga fallos, pero uf, hay que pasar de fase que si no, no acabo nunca. Así que ya he marcado un poco las luces y he ido con el fondo.
Esto ha sido curioso porque me he enseñaron a difuminar en círculos y cuando le pregunté al profesor cómo hacer el fondo más uniforme le dijo que quién demonios me había enseñado a difuminar en círculos en fin, que me ha enseñado otro método bastante lento, pero más seguro y ahí voy, poniendo una capa encima para que quede bien. (haciendo rayas horizontales con el lápiz compuesto y luego pasando el difumino en vertical).