Videotutoriales para LightWave

[batou]

introduction todo the rove tool.
introduction todo set map value.
introduction todo the Photoshop psd export image filter.
manually creating a depth pass.
mimicking modeler point clone plus característica in Layout.
introduction todo render buffer view.

[batou]

introduction todo the halftone shader.
introduction todo translate plus.
animating a hose that is connected todo an object on each end.
animating a muzzle flash synced todo an audio file.
introduction todo move plus.

[batou]

introduction todo the special buffers.
introduction todo render buffer export.
localized morphing of an object.
localized morphing used on a face rig.

[batou]

creating a Glass surface using the Dielectric material node.
introduction todo toggle backdrop on/of.
introduction todo the motion Path extrude tool.
introduction todo the Morph Polygons tool.
introduction todo the router tool.

[batou]

creating cathedral ceilings.
using adaptive pixel subdivision.
creating a Glass surface using the Dielectric material node.

[batou]

introduction todo endomorphs, Morph mixer and OpenGL sliders.
introduction todo the effector custom object.
ntroduction todo negative lights.
introduction todo the platonic solid tool.
.

Introduction todo the move Path and Path tool.
introduction todo the gemestone tool.
introduction todo the bend tool.

[batou]

creating a flag blowing in the Wind.
introduction todo Sun spot.
introduction todo the textured motion, motion modifier.
introduction todo lead the follower motion modifier.
introduction todo the drag and Snap drag tools.
introduction todo the center, center 1d and center sel 1d functions.
introduction todo the lathe tool .
creating a hand-held Camera motion.

[batou]

localized morphing of an object based on the distance of another object using normal displacement.
modeling a bowl of cereal with a Little help from hardfx.

[Véctor]

Modelar un barco vikingo con Splines: gokstad1l. Modelado con Splines y más: alternate perspective online. 3d animation, network RenderFarm services and web authoring.

[batou]

Este es bien poderoso. La introducción para ver de qué se trata.
introducción.

El tutorial. videotutorial: creating wakes.

[Véctor]

Ostras, que bueno. Un diez para Batou. Vector.

[batou]

Pagina con buenos tutoriales para LightWave 3d. art of sullivan productions. El último sobre cómo recrear colisiones de asteroides esta muy bueno.

[dr_chakal]

Estimado Batou quisiera que me ayudes, tengo la versión 9 de LightWave, pero no se manejarla no sé si tuvieses un tutorial básico en español para que yo pueda aprender desde cero, los videos que pusiste son interesantes, pero no entiendo nada.

[batou]

Dr_chakal disculpa, pero veo tu mensaje ahora. Te recomiendo el libro LightWave 8 de Anaya y los pdf de NewTek que vienen con el programa para empezar. Además, de eso pasa por NewTek que ahí está el mensaje de proton con 24 horas de tutoriales para LightWave 3d. Saludos.

[jamluna10]

Hola. Necesito un tutorial donde se explique como configurar el LightWave para hacer render en red o varios equipos. Gracias.

[jamluna10]

Hola. Necesito un tutorial que me explique cómo hago para configurar erl LightWave para hacer renders en red o en varios equipos. Muchas gracias.

[Véctor]

videotutoriales de las LWCAD tools que me parecen un pasote para aquellos que quieran usar LightWave para proyectos de infoarquitectura.

[Jessie Rivers]

expediente secreto LightWave n° 1. Hola al foro. Pongo aquí los documentos publicados en el hilo expedientes secretos LightWave por sugerencia e invitación de Batou.

Empezamos con el capítulo n° 1 del libro de Leigh van der Byl, LightWave 3d 8 texturing.

En este capítulo veremos:
Observando el mundo alrededor de nosotros.

Mirando al mundo un poco diferente.

Los efectos del tiempo y el clima.

Los efectos de la interacción humana.

Cada superficie cuenta una historia.

Reuniendo referencias.

Leigh van der Byl es una de las expertas n° 1 de texturizado con el programa LightWave 3d. En este primer capítulo de su libro da algunos consejos útiles sobre cómo texturizar.

Aunque este primer capítulo es sobre un libro de LightWave 3d, la filosofía de texturizado de objetos es general y aplicable con cualquier otro programa. Por eso supongo que, será del provecho de todos.

Sólo falta decir que la traducción es de este servidor, y que está hecha con la mejor buena voluntad.

Que sea de provecho.

Jessie Rivers.

República independiente de Mordor.

-- IMÁGENES ADJUNTAS --

[Jessie Rivers]

expediente secreto LightWave n° 2. Hola al foro. Continuamos con el libro LightWave 3d 8 texturing, de Leigh van der Byl, en específico el capitulo 2, dedicado a los fundamentos de iluminación:
Observando la luz y sus efectos.

Opciones básicas de iluminación en LightWave.

Distan lights (luces de distancia).

Spotlights (luces de spot, focos o reflectores).

Point lights (luces puntuales).

Area lights (luces de área).

Linear lights (luces lineales).

Creando arreglos de iluminación básica.

La key light (luz principal).

La fill light (luz de relleno).

La backlight (luz trasera).

Este capítulo sobre iluminación le será de gran ayuda a los seguidores de Autodesk Maya, puesto que las point lights, Spotlights, área lights y distan lights siguen los mismos principios tanto en Maya como en LightWave 3d. Sólo que a las luces distan lights se le llama en Maya direccional lights.

Para los seguidores de 3ds Max, sólo utilizaran de este capítulo las point lights (conocidas en 3ds Max como ovni lights) y las Spotlights (foco libre).

Que aproveche.

Jessie Rivers.

República independiente de Mordor.

-- IMÁGENES ADJUNTAS --

[Jessie Rivers]

expediente secreto LightWave n° 3. Hola al foro. Continuando con el libro LightWave 3d 8 texturing, de Leigh van der Byl, presentamos el capitulo 3, dedicado al editor de superficie:
Introducción al surface editor (editor de superficie).

Abriendo el surface editor.

Modos de edición.

Opciones de filtrado.

Cargando, salvando y renombrando superficies.

La ventana preview (previsualización).

Smoothing (suavizado).

Superficies con dos lados.

El campo comentario (comentario).

Que aproveche.

Jessie Rivers.

República independiente de Mordor.

-- IMÁGENES ADJUNTAS --

[Z3-PO]

Hola a todos y todas, propongo este hilo con la intención de que todo el que quiera, inserte tutoriales, direcciones de páginas web, materiales, fotografías, diseños y todo lo que se nos ocurra, eso sí, relacionado con LightWave.

De momento, cuelgo estos tutoriales para zizerón, son sacados de páginas web, hace tiempo, espero que te sirvan, chao.

[SHAZAM]

He quitado tus adjuntos ya que estos tienen derechos reservados de copia o distribución, aunque hayan sido bajados de la red nos podemos colgar en el foro a menos que tengamos permiso expreso de sus creadores.

[Z3-PO]

Hola a todos, como habéis podido apreciar, mi entrada en este apartado del foro no ha podido ser mejor. La próxima vez se intentara hacer mejor.

De paso aprovecho para darme a conocer. Un saludo a todos, especial mente a Batou, ya que estoy mirando algunas cosas que tiene por aquí, y es impresionante.

Pues nada más, a seguir bien.

[Jessie Rivers]

expediente secreto n° 4. Hola al foro. Presentamos la traducción del capítulo 1 del libro essential LightWave v9, de Steve Warner, Kevin Philips, y Timothy Albe. Temas a tratar:
Una introducción al mundo de las 3d.

Entendiendo el espacio 3d.

Entendiendo la naturaleza 3d.

Entendiendo la pipeline 3d.

Modelado.

Iluminación.

Texturizado o revestimiento.

Animación.

Renderizado.

Que aproveche.

Jessie Rivers.

República independiente de Mordor.

-- IMÁGENES ADJUNTAS --

[Z3-PO]

Hola a todos, as. Pues este tutorial si me parece muy bueno, dejo la página wete. HDRI 3d xtra..

A ver si no está por los pos. Chao.

[Jessie Rivers]

expediente secreto LightWave n° 5. Hola al foro. Continuando con el libro LightWave 3d 8 texturing, de Leigh van der Byl, presentamos el capitulo 4 - Primera parte, dedicado a los atributos de superficie.

atributos de superficie:
Color ¿Qué es el color?
Usando el color.

Asegurando la exactitud en el color.

Manipulación del color.

Hue (matiz o tinte).

Saturation (saturación).

Brightness (brillo, luminosidad).

Contrast (contraste).

Diffuse (difuso) ¿Qué es Diffuse?
Usando Diffuse.

Que aproveche.

Jessie Rivers.

República independiente de Mordor.

-- IMÁGENES ADJUNTAS --

[Jessie Rivers]

tip n° 45. Hola al foro. Consejo de Timothy Amadhi Albe, para todos los niveles.
presentación 2d:
Tus herramientas pueden ser 3d, pero tú presentación esta sobre un plano 2d, y sujeta a las mismas reglas de composición que han sido exploradas por los pintores durante siglos. La mejor forma para tener un buen ojo es estudiar lo que hace a las obras maestras pintadas trabajos de maestría.
mi comentario:
Un buen libro de composición es uno publicado, hace muchísimos años, por las ediciones del arte, leda, de Barcelona, España, titulado composición artística, de, de sagaró. Este libro es obligatorio en la escuela de artes plásticas donde estudié y en muchas otras. Estudiamos con fotocopias que se encuentran en la biblioteca de la escuela. Conseguí un ejemplar original prestado del profesor que daba la materia elementos de expresión plástica en el segundo año. Estaba un poco ajado y todo garrapateado con apuntes y anotaciones en casi todas las páginas, así que, tuve que digitalizarlo y dedicarme a limpiar todas esas notas que llenaban sus páginas.

Esta compuesto por cuatro grandes capítulos:
1. Fundamentos de composición.
2. Principios compositivos.
3. Complementos.
4. Análisis.

Esta considerado por muchos artistas y entendidos como el mejor libro sobre composición artística escrito en español. Reconozco que es muy denso en los contenidos, pero con varias lecturas se empieza a ver la luz al final del túnel. A los que les guste el arte y desean seguir el consejo de Timothy Albe, lo pongo aquí a su disposición, entendiendo que este libro ya no se edita en España.

Jessie Rivers.

República independiente de Mordor.

-- IMÁGENES ADJUNTAS --

[IKaro-LW]

Excelentes aportes, gracias voy aprendiendo mucho de sus comentarios. Saludos. Me comprometo a publicar un videotutorial mío.

[Jessie Rivers]

tip número 53. Hola al foro. Consejo de Emmanuelle Salvucci, para principiantes.
cámara rápida:
Cuando la cámara se mueve muy rápido, una buena forma de incrementar el sentido de velocidad es decrementar el zoom factor (camera properties / propiedades de cámara). Es importante hacerlo cuidadosamente, sin embargo, ya que reducir el zoom factor sin mover la cámara lo suficiente resulta en un efecto de movimiento hacia atrás (backward), opuesto a un movimiento rápido hacia delante (Fast forward) la idea es que la aceleración de la cámara debería ser mayor que la aceleración del zoom factor para minimizar el efecto backward los valores sugeridos para el zoom factor son:
Zoom factor 3.0 velocidad de la cámara 20 m/s (metros por segundo).

Zoom factor 2.5 velocidad de la cámara 60 m/s.

Zoom factor 2.0 velocidad de la cámara 80 m/s.

Zoom factor 1.5 velocidad de la cámara 100 m/s.

Valores de zoom factor por debajo de 1.0 producen efectos de velocidad muy dramáticos, adecuados para animaciones espaciales o efectos de naves espaciales viajando a velocidades Warp los valores de velocidad pueden ser vistos en el Graph editor (editor de gráficos) haciendo clic sobre el botón derecho del ratón sobre cualquiera de los canales y seleccionando del menú que se despliega show speed (mostrar velocidad).
mi comentario (sacado de Wikipedia. Palabra clave: Warp):
Dentro del universo ficticio de Star Trek, Warp drive (propulsión por curvatura o motor de curvatura. También conocido como impulso de deformación o de distorsión) es una forma de propulsión super luminal. Este motor permite propulsar una nave espacial a una velocidad equivalente a varios múltiplos de la velocidad de la luz, mientras se evitan los problemas asociados con la dilatación relativista del tiempo. Este tipo de propulsión se basa en curvar, o distorsionar, el espacio-tiempo que permitan a la nave acercarse al punto de destino. El motor de curvatura no permite, ni es capaz de generar, un viaje instantáneo entre dos puntos a una velocidad infinita, tal y como ha sido sugerido, en otras obras de ciencia ficción, en las que se emplean tecnologías teóricas como el hipermotor o motores de salto. Una diferencia entre la propulsión a curvatura y el uso del hiperespacio es que, en la propulsión a curvatura, la nave no entra en universo (o dimensión) diferente, simplemente se crea, alrededor de la nave, una burbuja (burbuja Warp) en el espacio-tiempo y se generan distorsiones del espacio-tiempo para que la burbuja se aleje del punto de origen y se aproxime a su destino. Las distorsiones generadas serían de expansión detrás de la burbuja (alejándola del origen) y distorsiones de contracción delante de la burbuja (acercándola al destino). La burbuja Warp se situaría en una de las distorsiones del espacio-tiempo sobre la cual cabalgaría de forma análoga a como los practicantes de surf lo hacen sobre una ola de mar el concepto de emplear la curvatura espacial como un medio de propulsión ha sido objeto de tratamiento teórico por algunos físicos (como Miguel Alcubierre con su métrica de Alcubierre, y Chris van den Broeck) teste texto viene a colación ya que habrá amantes, como yo, de las series de Star Trek, y no aguantaran la tentación de buscar en internet un modelo, para descargar gratis, de la nave Enterprise para ponerse a jugar un rato con las velocidades y los valores del zoom factor. Un punto interesante es observar que pasa cuando nos acercamos a valores de zoom factor cercanos a 1.0 centrando un poco más en profundidad, podemos, con los valores de zoom factor y velocidad, elaborar una gráfica de zoom factor vs velocidad, con los datos que nos da Emmanuelle Salvucci. En estos momentos muchos agradeceremos haber prestado atención al profesor cuando nos enseñaba matemáticas en el colegio, en vez de estar mirando por la ventana. He elaborado una gráfica que incluimos en este tip para los interesados.
¿Cómo usar la gráfica zoom factor vs velocidad?
Luego de montar nuestra escena con los movimientos de cámara, determinamos el trayecto en el que queremos aplicar el efecto de Fast forward. Esto ira desde un fotograma (frame) inicial 0, por ejemplo; hasta un fotograma final de, digamos, 60. Con esto sabemos que tenemos 2 segundos de animación (trabajando a 30 frames por segundo para el sistema americano NTSC. En el sistema europeo pal, será de 25 frames por segundo). Luego entramos en el Graph editor y vamos al canal en que se mueve la cámara (para facilitar las cosas, la cámara se debe mover en un solo eje. Hacerlo en dos o tres ejes (x,y,z) complica un poco las cosas, ya que la velocidad de la cámara puede variar de un canal a otro, si la trayectoria no es una línea completamente recta). Con el botón derecho del ratón pinchamos sobre el canal en que se mueve la cámara y observamos el valor de la velocidad en show speed, al desplegarse el menú. Con este valor entramos en la tabla y subimos en línea recta hasta encontrarnos con la curva (de color rojo). Del lado izquierdo tendremos el valor del zoom factor que aplicaremos en el panel camera properties (propiedades de cámara) de la gráfica podemos observar que al acercarnos a un valor de zoom factor de 1.0, la pendiente de la curva se hace más pronunciada, por lo que el efecto de Fast forward es mucho más pronunciado. Un valor de arrancada aceptable sería de 60 centímetros por segundo para un zoom factor de 2.5. Luego a partir de allí nos moveríamos aumentando o disminuyendo la velocidad hasta logar el efecto de Fast forward deseado.

Jessie Rivers.

República independiente de Mordor.

-- IMÁGENES ADJUNTAS --

[IKaro-LW]

Para mantener el orden aquí pongo el enlace del videotutorial que prometí ojalá sirva de algo http://ikarus3d.blogspot.com/2008/11...LightWave.html. Saludos.

[Véctor]

Gracias, Ikaro. Esta en el mejor sitio para tenerlo así todo ajuntado. Vector.

[zosuhe]

Ya me di cuenta que, aunque me pase 100 años no término de aprender a utilizar LightWave.