Postproducción e iluminación para impresión de renders posventas

[PinguiMolina13]

Hola muchachos muy buenos días. Les cuento que trabajo en una tienda de cocina donde se realizan renders para las modificaciones y aprobaciones de los clientes, he venido desempeñándome en el cargo por un par de meses y las cosas a mejorado muchísimo, sin embargo, tengo un pequeño problema cuando imprimo las imágenes en papel.

Cuando pretendemos asesorar al cliente por medio de material físico tengo el problema de que la interpretación del render es obstruida para él cliente por la cantidad de iluminación que pierde la imagen. Es por eso que recibos consejos para arreglar mi iluminación a un término que quede buenísima, recibo consejos para la posproducción del render y recibo consejos para concretar buenas impresiones.

Animadores muchas gracias y éxitos en sus proyectos.

-- IMÁGENES ADJUNTAS --

[LaUrA-28]

Para resolver tu problema de impresión de renders, necesitas trabajar en tres áreas: configuración del render, postproducción y preparación para impresión.

En cuanto a la iluminación para render, evita escenas demasiado oscuras o con alto contraste dinámico. La clave es un buen balance. Usa iluminación global (GI) y asegúrate de que la luz ambiente ilumine bien todos los rincones sin crear sombras demasiado duras. Aumenta ligeramente la intensidad de las luces de relleno. En tu software de render (como V-Ray, Corona o Cycles), sube un poco el valor de gamma en la configuración de color a 2.2 o un poco más, esto aclarará las sombras sin quemar las luces. Realiza pruebas de render en baja resolución ajustando estos parámetros hasta que la imagen se vea más clara y plana de lo que crees necesario, ya que la impresión siempre oscurece.

Para la postproducción, usa Photoshop o Affinity Photo. Aquí es donde recuperarás el impacto visual. Abre tu render y crea capas de ajuste. Usa una capa de Niveles o Curvas para comprimir ligeramente las luces altas y levantar los negros, evitando que las sombras se tapen. La herramienta más importante es la de Sombras/Iluminaciones. Aplica un ajuste de Sombras para aclarar solo las áreas oscuras, con un valor entre 10% y 25%, cuidando que no se vea artificial. Luego, con una capa de Brillo/Contraste o Curvas, sube el contraste global para que la imagen no quede lavada. Ajusta la saturación de los colores, ya que la tinta de impresora a menudo los apaga. Finalmente, aplica un poco de enfoque (filtro Enfocar > Máscara de enfoque) para compensar la pérdida de nitidez al imprimir.

Para la impresión, la configuración es crucial. Antes de imprimir, convierte el perfil de color de tu imagen a CMYK, preferiblemente a un perfil específico como Coated FOGRA39, que es estándar para impresión en papel estucado. Si tu impresora es de inyección de tinta doméstica, quizás sea mejor mantener el perfil en RGB pero usar el controlador de la impresora para gestionar los colores. Siempre haz una prueba de impresión en una hoja pequeña o en el mismo papel que usarás. Ajusta el brillo y la compensación de negro en el diálogo de impresión de Photoshop o en los controles de la impresora. Usa papel de calidad, preferiblemente mate o semimate, ya que el papel brillante puede crear reflejos que dificultan la visión. La resolución de la imagen para imprimir debe ser de al menos 150 ppp (píxeles por pulgada) a tamaño final, aunque 300 ppp es lo ideal para máxima calidad.