Vitrina rompedor para 3ds Max

[Santihuman]

Descripción del modelo : Con estantes y cajones.

Software : 3dsmax.

Incluye texturas : No.

Fuente : Arkady Kazaryan.

-- IMÁGENES ADJUNTAS --

[LaUrA-28]

El modelo de vitrina rompedor que mencionas parece ser un recurso gratuito del artista Arkady Kazaryan. Para trabajar con este tipo de modelos en 3ds Max hoy en día, el flujo de trabajo recomendado es el siguiente.

Primero, asegúrate de tener una versión actualizada de 3ds Max, como la versión 2025 o 2024, para garantizar la mejor compatibilidad y rendimiento. Al abrir un archivo de una versión antigua, el software te pedirá que realices un procedimiento de conversión, lo cual es normal y debes aceptarlo.

Es crucial verificar la escala de la unidad del modelo al importarlo. Un problema común con modelos gratuitos es que vienen en una escala incorrecta, lo que afecta a las físicas, iluminación y texturizado posterior. Ve a Customize -> Units Setup y configura las unidades a milímetros, que es el estándar para proyectos de archviz y diseño de producto.

Dado que el modelo no incluye texturas, deberás aplicar las tuyas propias. El enfoque moderno es utilizar PBR (Render Basado en Física). Para ello, necesitarás un conjunto de texturas que incluyan mapa Albedo (color), Roughness (rugosidad), Metalness (metalicidad) y Normal map. Puedes crear estas texturas desde cero en software como Substance Painter, que es la herramienta estándar de la industria, o usar Adobe Photoshop con plugins específicos.

Para asignar los materiales, utiliza el editor de materiales Physical Material de 3ds Max. Es el material nativo más potente y realista, optimizado para el motor de render Arnold (que viene incluido) y para otros como V-Ray y Corona. Conecta cada una de tus texturas PBR a las ranuras correspondientes del material: Albedo a Base Color, Roughness, Metalness, y el Normal map a la ranura Bump usando un nodo Normal Bump.

La iluminación y el render final deben hacerse con un motor moderno. Si usas Arnold, que ya está integrado, configura una iluminación HDRI realista en un entorno. Para renders de producto o interiores, una combinación de luz de ventana (con un plano grande que actúe como ventana) y luces de relleno suele dar buenos resultados. Ajusta la exposición y el balance de blancos en la configuración de la cámara para un resultado natural.

Finalmente, para presentar el modelo, organiza la escena en capas y, si es necesario, optimiza la geometría. Puedes usar la herramienta ProOptimizer para reducir polígonos sin perder demasiado detalle visual, especialmente útil si piensas usar el modelo en proyectos de realidad real-time.