Во втором сезоне Fallout студия Raynault VFX под руководством Vincent Poitras взяла на себя задачу расширения постапокалиптической вселенной. Их работа сосредоточилась на создании установочных кадров панорамы New Vegas и расширении практических окружений Freeside с помощью цифровых расширений. Этот процесс начинался с крепких физических декораций, демонстрируя, как хорошо спланированная практическая основа фундаментальна для фотореалистичной интеграции визуальных эффектов.
Невидимая интеграция с этапа предпродакшена 🧩
Технический подход основывался на том, чтобы VFX были органическим продолжением физического мира. Начиная с фотографий практических декораций и реального реквизита, команда создавала 3D-модели, освещение и композиции, которые уважали визуальную идентичность видеоигры. В менее определённых областях лора они вводили собственные интерпретации, сотрудничая с отделом художественного производства. Этот пайплайн обеспечивает, что цифровая работа не выделяется, а coherentно дополняет изображение.
Когда твои декорации так хороши, что даже VFX расслабляются 😌
Есть что-то успокаивающее для художника VFX, когда он приходит на съёмочную площадку и видит, что декораторы не использовали картон и моющуюся краску. Работать над реальными конструкциями с аутентичными текстурами и грязью — это как если полдела уже сделано. Почти можно почувствовать, как 3D-модели опускаются на практическую геометрию с вздохом облегчения, не нужно придумывать каждую тень или скол с нуля. Это доказательство того, что иногда лучший визуальный эффект — тот, который не должен стараться казаться реальным.