이 튜토리얼은 내러티브 디자인을 기반으로 가상의 세계를 창조하는 방법을 탐구하며, 아스트라베일(Astravale)이라는 도시를 예시로 사용합니다. 핵심은 그림을 그리기 전에 기능, 문화, 시대를 정의하는 데 있습니다. 이러한 요소들은 건축과 상징(예: 태양과 달)을 안내하여 환경에 의미를 부여합니다. 디자이너에게 이는 공간의 시각적 측면이 우리가 그 문화와 이야기를 인식하는 방식에 직접적인 영향을 미친다는 것을 보여줍니다.
기술적 흐름: 아이디어에서 일관된 렌더링까지 🎨
프로세스는 포토샵에서 원하는 시대에 따라 색상 팔레트와 조명을 고정하는 무드보드로 시작됩니다. 그런 다음 블렌더에서 주요 건축 요소를 모델링하며, 건물의 기능과 아스트라베일의 문화적 가치를 반영하는 형태를 우선시합니다. 태양과 달의 상징은 외관과 광장에 반복적인 모티브로 통합됩니다. 결과물은 사진과 같은 사실성을 추구하는 것이 아니라, 관객이 세계를 믿을 수 있게 만드는 시각적 일관성을 목표로 합니다.
내비게이션 없는 도시를 디자인하는 드라마 😅
물론, 중앙 광장의 달이 초승달이어야 할지 그믐달이어야 할지 몇 시간 동안 결정한 후에, 아스트라베일 시민들은 하늘조차 쳐다보지 않는다는 것을 알게 됩니다. 하지만 그것이 바로 내러티브 디자인의 재미입니다. 모든 모퉁이가 이야기를 들려준다면 아무도 길을 잃지 않을 것이기 때문에 지도를 집에 두고 와도 괜찮습니다. 결국 중요한 것은 관객이 그곳에서 살 수 있을 것 같은 느낌을 받는 것이지만, 주차는 여전히 혼란스러울 것입니다.