スウェーデンの芸術家ヒルマ・アフ・クリントは、カンディンスキーやモンドリアンよりも先に抽象的で幾何学的な作品を制作しましたが、その遺産は何十年もの間隠されていました。神秘主義の影響を受け、彼女はジェンダーやスタイルの壁を打ち破りました。現在、グラン・パレでの展覧会が美術史における彼女の重要な役割を再評価し、彼女のビジョンは時代を先取りしていたことを証明しています。
ジェネレーティブアートを先取りした視覚革命 🎨
ヒルマ・アフ・クリントの反復的なパターンと幾何学的形状による構成は、現代のジェネレーティブアートと顕著な類似性を示しています。『十の最大のもの』などの連作では、色彩の連続性と対称性を用いており、それは視覚的アルゴリズムを彷彿とさせます。もし彼女がデジタルツールにアクセスできていたなら、おそらく形状のプログラミングを探求し、今日インタラクティブインスタレーションやNFTで見られるコンピュテーショナル・アブストラクションをも先取りしていたでしょう。
パーティーに招待されなかったNFTの祖母 🤖
皮肉なことに、ヒルマ・アフ・クリントが20世紀初頭に精神的な抽象画を描いていた一方で、現在彼女の作品はアートフェアで数百万ドルで販売されているのに対し、NFTクリエイターたちはピクセル化されたサルの画像を売るのに苦労しています。もし彼女が現在の市場を見たら、おそらく暗号通貨ウォレットよりも自身の秘教的なスケッチ帳を好んだと言うでしょう。少なくとも、彼女の遺産はようやく正当な評価を受けています。