独占インタビューで、『ジュラシック・ワールド：ルネサンス』の視覚効果監督デイビッド・ビッケリーが、映画のデジタルクリーチャーの背後にある複雑なプロセスを明らかにする。インダストリアル・ライト＆マジック（ILM）の仕事は、特にインフレータブルボートの追跡シーケンスなどの象徴的なシーケンスで、新しい詳細レベルの高みに達している。監督ガレス・エドワーズとの協力と最先端技術の使用が、ハイパーリアリスティックな恐竜をダイナミックな環境に統合し、サガの物語の本質を維持する上で鍵となった。
ガウシアンスプラッティングとプレビジュアライゼーション：川の混沌の背後にある技術 🚤
ビッケリーは、2つの重要な技術革新を強調している。クリーチャーがボートを攻撃する川の混沌としたシーケンスでは、gaussian splattingが使用され、これは3Dシーンの表現技術で、水しぶきや泡などの複雑なジオメトリを極めて高速かつリアルにレンダリングすることを可能にする。一方、プレビジュアライゼーション（previz）が決定的だった。エドワーズは、実物のボートをスケールと動きの参照として含む非常に詳細なプレビジで作業し、複雑なショットを計画し、デジタル恐竜が俳優や環境と初期段階から信ぴょう性を持って相互作用することを保証した。
アニメーションを物語として：T-Rexからティタノサウルスへ 🦖
技術を超えて、現実性は生物学と行動から構築された。T-Rexをアニメーション化するために、ILMチームはゾウやサイなどの大型動物の参照を研究し、その重さと内臓的な動きを捉えた。ティタノサウルスの求愛シーケンスは、動物の儀式に関する深い調査により取り組まれ、視覚効果の瞬間を感情的な物語のポイントに変えた。このアプローチ、すなわち技術が物語と生物学的信ぴょう性に奉仕するものであり、デジタルクリーチャーのVFXにおける現在の最先端を定義している。
人工知能の統合は、恐竜のようなデジタルクリーチャーの作成においてどのように進化し、動きとテクスチャで前例のない現実性を達成したのか？
（PD: VFXは魔法のようなものだ：うまくいくと誰もどうやってかを尋ねない；失敗すると皆が気づく。）