Il mestiere del progettista di realtà aumentata non si limita a programmare interazioni; l'80% del lavoro consiste nel creare asset 3D. Perché un oggetto virtuale sembri reale su un tavolo, servono texture, illuminazione e scala precise. La tecnologia 3D permette di creare questi modelli con un livello di dettaglio che inganna l'occhio umano, dalla lucentezza di una plastica alla ruvidità di una pietra.
Flusso di lavoro: dalla modellazione alla sovrapposizione in tempo reale 🛠️
Il processo inizia in Blender o Maya per scolpire e texturizzare. Poi si esporta in Unity o Unreal Engine, dove si programma la logica AR con SDK come ARKit o ARCore. Un esempio chiaro: progettare un mobile virtuale che il cliente possa posizionare nel suo salotto. Il modello 3D deve avere fisiche corrette e rispondere alla luce ambiente del telefono. Programmi come Substance Painter aiutano a far sì che il materiale reagisca come nella realtà.
Il dramma di modellare una tazza che non sembri un mattone ☕
Tutto sembra bello finché non passi tre ore a regolare il bordo di una tazza virtuale e, mettendola in AR, sembra un mattone fluttuante. Il cliente dice: si vede strano. E devi spiegargli che il problema non è il codice, ma che i triangoli del manico hanno deciso di ribellarsi. Ma ehi, almeno sul computer sembrava fantastico. L'ironia: passi più tempo a correggere ombre che a scrivere righe di codice.