Quando la tela è un modello 3D
L'idea di dipingere direttamente su un modello tridimensionale, come se fosse un quadro, è sempre stata molto attraente per gli artisti 3D. 🎨 Anche se 3ds Max non è un software di pittura specializzato come Substance Painter, dispone di un insieme di strumenti e plugin che permettono di applicare colore e dettagli direttamente sulla geometria nel viewport. Questo flusso di lavoro offre un feedback immediato, accorciando la distanza tra la concezione visiva e il risultato finale.
Strumenti nativi: colori vertex e pittura base
La funzionalità più basilare e integrata è l'uso di Vertex Colors. Selezionando un oggetto in modalità Editable Poly, è possibile accedere alla palette dei colori per dipingere i vertici individuali. 🖌️ Anche se questa tecnica è limitata in risoluzione (dipende dalla densità della mesh), è incredibilmente utile per creare maschere semplici, segnare aree o fare regolazioni di colore rapide che si vedono direttamente nel viewport, specialmente quando combinata con illuminazione che mostri i vertex colors.
Dipingere sui vertici è il metodo più diretto, anche se non il più dettagliato.
Espandendo le possibilità con plugin e integrazioni
Per un controllo a livello di texture, i plugin sono la risposta. Script come Texturizer (disponibile su ScriptSpot) permettono di dipingere sulla mesh utilizzando le informazioni UV, agendo essenzialmente come un pennello di Photoshop ma proiettato sul modello 3D. 🔌 L'integrazione più potente è con Substance Painter. Attraverso una mappa ID di mesh o UV, è possibile dipingere in Substance e vedere i cambiamenti aggiornarsi in tempo reale nel viewport di 3ds Max usando un materiale Substance.
- Feedback immediato: Vedere i cambiamenti di colore e materiale all'istante.
- Flusso non distruttivo: Molti metodi lavorano per layer, permettendo correzioni.
- Precisione UV: La pittura viene memorizzata in texture basate sul layout UV.
Un flusso di lavoro pratico
La strategia più efficiente è solitamente ibrida. Usare Vertex Paint per bloccare aree grandi e definire concetti di colore rapidamente direttamente in Max. Poi, per i dettagli fini, canali speculari ed effetti complessi, esportare il modello in Substance Painter per un lavoro più approfondito. 💡 La chiave è sfruttare la forza di ogni strumento: l'immediatezza di Max per idee rapide e il potere di Substance per il仕上げ finale professionale.
Se il tuo modello inizia a sembrare una prova di colore degli anni '70, non preoccuparti. 🌈 A volte i pennelli digitali hanno più personalità del previsto. Un semplice reset solitamente restituisce la sanità alla scena.