निर्देशक पाको अज़ोरिन ने सेविले के टिएट्रो मेस्ट्रान्ज़ा में वर्डी के ओपेरा आइडा की अपनी विशेष व्याख्या प्रस्तुत की है, जिसमें फिल्म निर्माता स्टेनली कुब्रिक को वैचारिक प्रेरणा के रूप में लिया गया है। यह प्रस्ताव 2001: ए स्पेस ओडिसी के निर्देशक की भावनाओं को गीतात्मक मंच पर अनुवाद करने का प्रयास करता है, लेकिन अंतिम परिणाम अपने ही संदेश का खंडन करता है। दर्शक के लिए, एक गहन अनुभव का वादा अधूरा रह जाता है, हालांकि तीसरा अंक, अपनी मनमोहक नील नदी और सोप्रानो मारिगोना क़ेरकेज़ी के साथ, रुचि के क्षण प्रदान करता है।
जब मंचन संगीत से टकराता है 🎭
मुख्य समस्या दृश्य महत्वाकांक्षा और नाटकीय विकास के बीच अलगाव में निहित है। अज़ोरिन प्रक्षेपणों और एक ठंडी सौंदर्यशास्त्र का उपयोग करते हैं, जो सबसे सावधानीपूर्वक कुब्रिक से विरासत में मिला है, लेकिन मंच की कठोरता वर्डी के संगीत प्रवाह को बाधित करती है। गति में परिवर्तन संगीत के बजाय प्रौद्योगिकी द्वारा मजबूर प्रतीत होते हैं। कुब्रिकियन समरूपता की तलाश में प्रकाश व्यवस्था, स्थिर फ्रेम उत्पन्न करती है जो युगल में आवश्यक जुनून से टकराती है। यह एक औपचारिक अभ्यास है जो सामग्री को खा जाता है, दर्शकों को बिना आत्मा के एक स्टोरीबोर्ड देखने का एहसास छोड़ता है।
नील नदी ने कार्यक्रम बचाया, कुब्रिक सजावट में ही रह गए 🌊
अच्छा हुआ कि तीसरा अंक आया, नहीं तो मामला पूरी तरह आपदा होता। वहाँ, नील नदी की पृष्ठभूमि और मारिगोना क़ेरकेज़ी के ऐसे गाने के साथ जैसे कल कोई नहीं, कोई लगभग भूल ही जाता है कि वह कुब्रिक को श्रद्धांजलि देख रहा था। बाकी समय, यह कार्यक्रम डिज़ाइनर फर्नीचर के विज्ञापन जैसा लगता है: बहुत सुंदर, बहुत सममित, लेकिन बिना किसी दयनीय भावना के। अंत में, सबसे कुब्रिकियन चीज़ थी थिएटर से बाहर निकलते समय अस्तित्वगत शून्यता की भावना, खुद से पूछते हुए कि आपने वास्तव में क्या देखा।