La deuxième saison de Fallout est arrivée avec le sceau de qualité d'Industrial Light & Magic, qui a pris en charge 325 plans visuels. Le travail s'est concentré sur deux domaines clés : recréer l'environnement de New Vegas et donner vie à la redoutable créature Deathclaw. L'équipe a traduit l'esthétique du jeu vidéo en un environnement réaliste, en mettant l'accent sur l'échelle du Strip et son usure post-apocalyptique.
Néon, poussière et rigging : la technique derrière le Strip 🎮
Pour New Vegas, ILM a combiné des environnements générés par ordinateur avec des peintures mates numériques. Les enseignes au néon clignotantes et les bâtiments délabrés ajoutent des détails narratifs. L'éclairage contraste la lumière solaire intense avec la lueur instable des sources d'énergie. Pour le Deathclaw, le défi résidait dans la modélisation, le rigging et l'animation pour que son poids et sa physicalité paraissent menaçants, incluant des effets de destruction et d'interaction avec le sol.
Le Deathclaw n'est pas venu pour se faire des amis (ni pour payer le loyer) 🦎
Tout cela est très sérieux, mais personne n'a prévenu le Deathclaw qu'il s'agissait d'une série de prestige. La bestiole est arrivée, a tout cassé sur son passage et a en plus exigé que son éclairage mette en valeur ses écailles. Les techniciens d'ILM ont sué pour qu'il ne ressemble pas à un lézard géant avec des problèmes de colère. Au final, New Vegas est devenue si réaliste qu'on regrette presque de ne pas pouvoir y parier.