Die französische romantische Komödie La Vénus électrique hat die Eröffnung der Filmfestspiele von Cannes übernommen und tut dies mit einem freundlichen Ton, der im Kontrast zur üblichen Feierlichkeit des Festivals steht. Der Film, eine gut gemachte kommerzielle Produktion, bietet eine einfache Handlung über einen Erfinder und seine Muse im Paris der Belle Époque. Weit davon entfernt, eine tiefgründige Botschaft zu vermitteln, setzt er auf unkomplizierte Unterhaltung und erreicht eine leichte Inszenierung, die ohne viel Aufhebens ihr Ziel erreicht, dem Publikum an der Croisette ein Lächeln zu entlocken.
Der technische Trick: Praktische Effekte und Drehbuch-Rhythmus 🎬
Aus technischer Sicht stützt sich La Vénus électrique auf praktische Effekte und eine Fotografie, die die Werkstätten und Salons des späten 19. Jahrhunderts gekonnt nachbildet. Die Regie vermeidet hektische Schnitte und bevorzugt Plansequenzen, die die Arbeit der Schauspieler und das Bühnenbild zur Geltung bringen lassen. Das Drehbuch, von der Regisseurin selbst geschrieben, strukturiert seine Gags um die Mechanik des Missverständnisses und der romantischen Verwirrung, ohne auf erzwungene Wendungen zurückzugreifen. Das Ergebnis ist ein Produkt, das seine Grenzen kennt und diese handwerklich geschickt ausnutzt, und so ein stimmiges und unterhaltsames visuelles Erlebnis bietet.
Das Drama, den Film zu sein, der Cannes eröffnet 🍿
Der Eröffnungsfilm von Cannes zu sein, ist wie der Aperitif eines Sieben-Gänge-Menüs: Niemand erinnert sich an dich, aber wenn du versagst, ruinierst du den Abend. La Vénus électrique übernimmt diese Rolle mit der Würde dessen, der weiß, dass er kein Hauptgericht ist, sondern ein bescheidenes Lachs-Canapé. Es sucht weder den Beifall der Kritiker noch die Goldene Palme, sondern nur, dass das Publikum nicht schon bei der ersten Szene davonläuft. Und das gelingt ihm, auch wenn es auf Kosten der anspruchsvolleren Cineasten geht, die es mit einer langen Folge einer Nachmittagsserie vergleichen.