Hiroyasu Ishida, Mitbegründer von Studio Colorido, hat eine Karriere aufgebaut, die auf der Unschuld und dem Staunen der Kindheit basiert. Von unabhängigen Kurzfilmen bis hin zu Langfilmen wie Das Geheimnis der Pinguine und Zuhause auf driftiger Reise ist sein Markenzeichen eine flüssige und dynamische Animation, die das Fantastische mit der Realität der Kinder vermischt. Es gibt keinen Trick: nur Welten, die durch die Ritzen des Alltags schlüpfen.
Wie Ishidas 2D-Animation die Starrheit moderner Software herausfordert 🎨
Die visuelle Flüssigkeit von Ishida ist keine Magie, sondern eine sorgfältige technische Arbeit. Studio Colorido kombiniert traditionelle 2D-Animation mit digitalen Werkzeugen, um Bewegungen zu erzielen, die Keyframes zu überspringen scheinen. In Zuhause auf driftiger Reise beispielsweise stützen sich die Übergänge zwischen Realem und Traumhaftem auf eine fast unsichtbare Rigging-Technik und eine Kamerachoreografie, die Renderings in Schichten erfordert. Es gibt keine Abkürzungen: Jede Szene erfordert eine präzise Kontrolle der Interpolation und des Timings, damit das kindliche Staunen nicht zerbricht.
Der Tag, an dem Ishida versuchte, einen Pinguin zu animieren und fast das Studio zum Schmelzen brachte 🐧
Es heißt, dass bei Das Geheimnis der Pinguine das Colorido-Team kurz davor war, wegen einer sieben Sekunden langen Szene in den Streik zu treten. Ishida wollte, dass ein Eispinguin einen Hang hinunterrutscht, während sich der Hintergrund wie ein Fiebertraum verzerrt. Das Ergebnis war, dass die Interpolationssoftware begann, seltsame Beine zu erzeugen, und der Render dreimal abstürzte. Am Ende zeichnete ein Lehrling jedes Einzelbild von Hand. Der Pinguin war perfekt; der Lehrling hatte eine Sehnenscheidenentzündung. So ist das kindliche Staunen: schön, aber teuer.