Tipps für deine ersten menschlichen Animationen in Maya
Es ist immer ein wichtiger Schritt, von der Bewegung von Würfeln oder Kameras dazu überzugehen, Charakteren mit Anatomie und Gewicht Leben einzuhauchen. Nach dem, was du sagst, bist du in der vollen Lernphase eines FP Superior de Animación 3D, also ist dieser gesamte Prozess von Probe und Irrtum Teil des Weges.
Schlüsselaspekte, die du in deinen menschlichen Animationen verbessern kannst
Hier einige übliche Punkte, in denen wir alle am Anfang scheitern, besonders in Maya oder jeder anderen 3D-Software wie Blender oder 3ds Max:
- Timing und Abstände: Stelle sicher, dass die Bewegungen weder zu langsam noch zu schnell sind. Ein häufiger Fehler ist, dass die Übergänge zwischen Posen mechanisch wirken. Du kannst den Graph Editor von Maya verwenden, um die Kurven zu glätten und die Beschleunigung und Verzögerung besser zu kontrollieren.
- Ankerpunkte und Körpergewicht: Überprüfe, ob der Charakter beim Treten, Sitzen oder Bewegen ein Gefühl von Gewicht vermittelt. Beobachte reale Videoreferenzen und vergleiche sie mit deiner Animation.
- Antizipation und Overlapping: Vergiss nicht, Prinzipien wie die Antizipation vor einer starken Bewegung oder das overlapping anzuwenden, damit Körperteile wie Arme oder Kopf mit einer gewissen Verzögerung reagieren.
Aktionslinien
Überprüfe, ob die Posen eine klare Silhouette haben. Eine gute Aktionslinie verleiht der Animation mehr visuelle Kraft.
Vorsicht vor floaty motion
Bei menschlichen Charakteren ist die schwebende Bewegung ohne Gewicht einer der offensichtlichsten Fehler in den ersten Animationen.
Spezifische Tipps für Maya und Lernumgebungen
Da du Maya verwendest, nutze Tools wie Auto Tangents im Graph Editor, um die Interpolationen zu verbessern. Du kannst dich auch auf rigs für den Unterricht stützen wie Ultimate Bony oder Azri Rig, die für Studenten gedacht sind. Wenn du in Zukunft zu Blender wechselst, kann dir Grease Pencil dienen, um die key poses zu planen, bevor du in 3D animierst.