Como en todos los estrenos de Pixar, se difunden por la red entrevistas a los españoles que trabajan por allí. A los ya frencuentados Rodrigo y Carlos, se une Enrique vila, nuevo en el dpto, de efectos de esta odiada- Pero como os venero-Pixar.
entrevista a Rodrigo Blas, Carlos Baena y Enrique vila .
Aquí la que para mí ha sido la más completa y más interesante de todas. Disfrutar.
El hilo comparte una entrevista a los artistas españoles Rodrigo Blas, Carlos Baena y Enrique Vila que trabajan en Pixar. El enlace lleva a una conversación sobre su trabajo en la compañía, probablemente centrada en animación y efectos visuales.
Para quienes se inspiren en su trayectoria y quieran crear animación 3D de alto nivel como en Pixar, el software estándar de la industria actual es Autodesk Maya. Es la herramienta principal para modelado, rigging y animación en la mayoría de estudios. Para el renderizado fotorrealista, Arnold (integrado en Maya) o RenderMan (creado por Pixar) son las mejores opciones. En efectos y simulaciones (dinámicas), Houdini es la herramienta más potente y demandada.
El flujo de trabajo profesional suele integrar varios programas. Se modela y anima en Maya, se crean efectos complejos en Houdini y se renderiza con Arnold o RenderMan. Para texturizado y pintura de modelos, Substance Painter es esencial. Todo el proceso se gestiona dentro de un pipeline que usa sistemas de control de versiones como Perforce o ShotGrid para proyectos en equipo.
La formación clave está en dominar los fundamentos artísticos: dibujo, anatomía, actuación para animación, y comprensión de la física para efectos. Luego, especializarse en una de las áreas con el software mencionado. Se recomienda practicar con proyectos completos y cortos para construir un demo reel sólido que muestre las habilidades.