Modelado y texturizado de un reloj de pared: proceso completo con 3ds Max

Hola, aquí estoy con una nueva ilustración. Comencé a modelar el reloj con idea de hacer una escena compleja, pero luego vi que el cacharro tenía suficiente peso como para dedicarle una escena en solitario, ya me ha pasado invertir demasiado curro en un objeto que luego pasa inadvertido al rodearlo de muchas cosas.

He usado 3ds Max para modelar/mapear, Adobe Photoshop para hacer las texturas, c4d para generar los mapas de Dirt y Vray para iluminar y revelar.

Espero que os guste y me digáis lo que os parece:


-- IMÁGENES ADJUNTAS --

Cojonuda, ¿cómo no. Esta vez te ha quedado más ilustración. Supongo que por el Dirt. Me gusta el guiño del cuadro superior.

Chulísimo, nada que decir, me encanta la suciedad de las esquinas del cristal.

En tu línea Siquier. En mi opinión bajaría un poco más la intensidad de la luz amarilla, para dar un poco más de protagonismo a los brillos blancos, de la luz exterior, creo que resaltaría más el rejloc. No obstante es muy buena. Un saludo.

Muy bueno, me encanta el ambiente y esos detalles que, a primera vista pasan desapercibidos, pero que mejoran 100% el global de la imagen (como el papel tapiz o la suciedad del vidrio).

Felicidades.

Muy bueno. Al ver el péndulo totalmente vertical me da la sensación de estar parado.

Yo de mayor quiero ser como tú.

:109: eres la cara tío. Me encantan tus ilustraciones. Uno disfruta viendo cosas como estas. Te pregunto, para llegar a texturizar así supongo que, habrás aprendido mucho como autodidacta, pero ¿te has apoyado en alguna bibliografía? Y ¿nos podías recomendar algo bueno? (no me digas pesado). Un saludo.

Me encanta un trabajo muy bien hecho.

Siquier, acabo de acordarme a quien me recuerdas: durero se las ingeniaba también para meter sus iniciales en sus grabados. Además, era muy perfeccionista. ¿no serás una reencarnación suya?

Muy chulo, te ha quedado muy bien, quizás haría que el cristal reflejase más, queda un poco raro.

Me gusta el guiño del cuadro superior.

Y el del inferior.

Pues a mí lo de estampar la firma cada pocos centímetros me resulta un tanto, redundante quitando de esa tontería, una imagen espectacular.

Me encanta. Muy buen trabajo. Para variar. Te felicito.

Muy buena, me encanta la madera de los Marcos de los cuadros. Eso sí, yo no me pondría un cuadro con una fotografía de mi tele.

Gran trabajo.

Muy buena y muy detallada en las texturas. A la hora de texturizar el reloj ¿unes todas las piezas (mallas) para seguir un orden, o texturizas por partes? Podrías poner un wire e indicar que lámparas has utilizado?

Qué bueno el detalle del papel pintado desencolado, me recuerda a Barton Fink. A mí también se me hace rara la perfecta verticalidad del péndulo, pero supongo que, no quedaría bien en movimiento.

El fallo que sí que le veo son los espejos, (aparte de la conveniencia de que reflejen, exactamente centrado, tu anterior render, je) los veo demasiado pulcros, no parecen un reflejo, en mi opinión quedaría más creíble si la imagen reflejada estuviera un poco desaturada, desenfocada o sucia, solo un pelín.

A mí no me gustan los cuadros de la derecha. Por lo demás, piestonuda.

Muy guapa, pero des de mi punto de vista la otra, la de la tele, me gusta más. Todo son gustos tu. Puede que la esfera del reloj este demasiado subida de luz?
Hay algo que no me acaba de cuadrar.

Me encanta la madera, lo vieja que parece. Un tutorial sobre cómo la has hecho, te hace?

Buen detalle el de la bolsa de aire en el papel. Bueno que eso, que está guapa.

Muy bueno, en tu línea. Por cierto Siquier. Veo que usas max para modelar y texturizar, Vray para render e iluminación y c4d para generar los mapeados Dirt, y yo me pregunto. Con Vray Dirt, ¿no podrías haberlo hecho y evitar el ir de un software a otro? ¿no has usado bodypaintí? Como se que eres todo un experto en este software.

Felicidades con tu trabajo.

Los reflejos de los cuadros desmerecen una buena escena. No sabes, Siquier, las ganas que tengo de verte hacer una escena fururista, limpia, a lo 2001 una odisea en el espacio.

Creo que ya te lo dije una vez.

Sabes que te digo, siqui, que paso de ti,
Que te critiquen otros.

Está muy bien, muy detallada y con mucho ambiente, como suele ser en tu trabajo como sugerencia, buscaría un color para el papel de la pared, que, aunque envejecido también, permitiese dibujar mejor la silueta de las cosas, pues creo que se mezcla todo demasiado.

Y puestos a ser pejigueras, creo que la sensación del círculo del reloj destacando queda muy bien, pero lo veo nuevo en comparación al resto tan envejecido. Igual pasa con el péndulo.

La madera del marco del cuadro que hay a la derecha, quedó una sensación muy realista, aunque creo que su brillo no está en consonancia con el del reloj. Puede que la madera del reloj necesite más para destacar un poco en cuanto a la composición, en tus trabajos a veces me da la sensación de horro vacui, típico en los artistas detallistas, que parece que necesitan llenar todo de objetos y detales. A veces la imagen necesita espacios vacíos que compensen los llenos enhorabuena por la imagen.

Genial las texturas y la iluminación, me encanta el ambiente que has conseguido y tanto detalle, jorr.

Gracias por seguir el hilo. Hay algunas preguntas, vamos a ver.

A la hora de texturizar el reloj ¿unes todas las piezas (mallas) para seguir un orden, o texturizas por partes?

No sé si entiendo la pregunta, pero el reloj esta formado por 3 objetos, la madera, lo metálico y el cristal.

Podrías poner un wire e indicar que lámparas has utilizado?

Una Vray Light a la derecha simulando una ventana y otra arriba a la izquierda simulando una bombilla.

Con Vray Dirt, ¿no podrías haberlo hecho y evitar el ir de un software a otro? ¿no has usado bodypaintí?

Para serte sincero nunca he bakeado un mapa de Dirt con Vray por lo que no sé cómo se hace, algún día de estos le echo un ojo. Respecto a la otra pregunta en esta escena no he usado Bodypaint, he pintado todo en Adobe Photoshop.

Respecto a las críticas creo que habéis estado muy acertados a juzgar por la cantidad de gente que coincide en lo mismo, se agradecen todas ellas y se intentara mejorar la próxima vez.

Te pregunto, para llegar a texturizar así supongo que, habrás aprendido mucho como autodidacta, pero ¿te has apoyado en alguna bibliografía? Y ¿nos podías recomendar algo bueno? (no me digas pesado). Un saludo.

No hay ningún libro en condiciones que enseñe a dibujar texturas que nos puedas recomendará.

Posdata: perdón por el of-topic, pero me incomoda la ignorancia. Buen, ein?

No hay ningún libro en condiciones que enseñe a dibujar texturas que nos puedas recomendará.

No he respondido antes porque no tengo respuesta, los libros que he visto te dicen para qué sirve cada botón con ejemplos y tal, normalmente los autores no son grandes artistas del 3d sino usuarios que dominan todos los aspectos técnicos del programa.

Para texturizar decentemente necesitas:
Las nociones básicas de mapeado uv, diseño de Shaders y texturizado.

Dominio de Photoshop (o del programa que uses).

Una tableta Wacom.

Observacción y documentación (saber cómo son los objetos reales que quieres representar).

Cierta habilidad para dibujar (si no sabes hacer la o con un canuto no podrás reproducir lo que quieres hacer.

Una buena colección de fotografías de texturas.

Muy buena, para variar. Aunque como han comentado, hay algún tipo de problema con el protagonismo del reloj. Quizá esta sea una de esas ocasiones que vale la pena pasar la imagen a escala de grises para poder apreciar el valor lumínico de cada elemento, y los contrastes entre ellos. O eso, o liarse a brochazos en Adobe Photoshop, muchó más dinámico para ra experimentar que el 3d, y a ver, yo que sé.

Otra cosa que creo que despista, es la fotografía enmarcada del televisor. Conceptualmente, salta a la vista que hay una intención personal en incluir ese elemento, y ahí no tengo nada que decir.

Gráficamente es donde me despista. Toda la imagen se compone de, en definitiva, una serie de grandes masas y grandes planos de forma-luz-color. El reloj, la superficie de la pared, los dos Marcos, y el impacto visual de la viga iluminada y las partes metálicas del reloj. Ahí es donde la fotografía enmarcada sale de la norma de la imagen. Se compone de un montón de detalles establecidos en una ubicación extraña. Compite demasiado por el protagonismo de la imagen, y de encontrarse enteramente dentro del marco de la imagen, se convertiría en el protagonista de esta. Eso es lo que quizá me despiste.

Y bueno, por dar un poco por culo, decir que echo de menos la vibración de color de otras ilustraciones tuyas, como esta: foros 3dpoder..

Es puramente cuestión de mi gusto personal. Pero aquella imagen, con una técnica bastante modesta comparada con esta, tiene algo.

Bueno, hasta luego.

Interesante comentario, seguro que tienes razón en todo. Yo es que trabajo instintivamente, no sé nada de esas cosas de masas-planos de luz, color etc. Soy de los que tiran 3.500 renders región con 3.500 pequeñas modificaciones hasta dar con la que me satisface.

Por ejemplo, hablando de los cuadros, yo quería meter dos cuadros a la derecha así que, me abro Adobe Photoshop y el psd con el mapa de color, abro mi colección de dibujos, fotografías y renders chulos, meto dos dibujos que me gustan y tiro render tiro otros dos y render, otros dos, otros dos.
3 horas más tarde.

Otros dos, render, hey. Me gusta el de abajo, dejamos el de abajo y cambiamos el de arriba, render, pongo otro, render, pongo otro, render, pongo otro, render.
2 horas después.

Pongo otro, render. Hey, este también mola.

Y así más o menos es como trabajo este tipo de cosas. O sea, sin pensar, me gusta pues vale, no me gusta pues fuera.

Claro, mi método tiene la pega de que si un día te falla el instinto la cagas, pero por contra te puede pasar como me pasó con el depósito que ese día me levanté fino, fino.

Ala, que bestia, tú en tu línea, menos mal que no me dedico a darle al modelado y las texturas, si no, desinstalaba el max para siempre. Me encantan los ambientes que consigues, muy bueno el detalle de incluir el contenido del render anterior, le da vidilla. Saludos.

Para texturizar decentemente necesitas: Las nociones básicas de mapeado uv, diseño de Shaders y texturizado. Dominio de Photoshop (o del programa que uses).

Una tableta Wacom.

Observacción y documentación (saber cómo son los objetos reales que quieres representar).

Cierta habilidad para dibujar (si no sabes hacer la o con un canuto no podrás reproducir lo que quieres hacer.

Una buena colección de fotografías de texturas.

Si. Si llevas toda la razón, pero me refería a algún tipo de libro en el que pueda apoyarme, aunque sea teórico, pero que ayude a comprender el porqué, aunque después me curre yo el resto. Me gusta tener libros donde echar mano o simplemente para leerlos y organizar mis ideas. Un saludo.

Vaya, lo de cambiar algo y probar cómo se ve, es una de las cosas que más me ha quemado con esto del 3d. Soy tan impaciente. Lo cual no quita que lo haga, pero me subo por las paredes.

Supongo que cuando uno se a aprendido las normas de bocetar, estudios de color, etc, siguiendo un orden, luego puede pasar a trabajar a base de instinto, y sobre todo tratándose de trabajos personales.

Este año en la Carrera aprendí un poco más a valorar el estudio de todo el tema de las masas, los planos, y todo eso dentro del marco de trabajo, y la verdad es que, a veces enfocarlo de esa manera da buenos resultados. Pero bueno, otro día te levantas inspirado y haces ras-ras y te sale una maravilla, sin haber hecho ni estudios ni leches.

Vaya, bueno, y como todo, que es mucho más fácil criticar que hacerlo. No por el hecho de ser despectivo (que es muy fácil) sino porque desde fuera del trabajo, viendo la imagen acabada, se pueden ver muchas cosas o, mejor dicho, adoptar muchos puntos de vista diferentes, siendo más o menos válidos.

Vaya, esto de la creatividad, que raro es. Hasta luego.

La fotografía de la tele (o del trabajo de la tele) no tiene sentido. Nadie tiene en su casa una fotografía de un cacho de habitación vacía de su casa. Si hubiera algún viejo o algo por ahí quizá pasaría mucho más desapercibida, pero estando así, es raro, siniestro.

Y también coincido con IkerClon en que igual has abusado con tanta firma subliminal a este paso, algún día presentas algún trabajo en el que todo son sqrs por todas partes (¿dentro de una habitación acolchada, quizá?

¿El reloj es squier? ¿By Fender? Ji, gran trabajo Juan, como siempre.

Pues a mí me ha gustado mucho el trabajo, tampoco creo que se trate de representar algo 100% real, y no le veo nada de malo a que ponga su firma en su trabajo, mejor que sea así subliminal.

No sé si entiendo la pregunta, pero el reloj esta formado por 3 objetos, la madera, lo metálico y el cristal.

Me vale tu respuesta. Me refería que a la hora de texturizar, por ejemplo, una silla. Modelando primero una pata, luego las otras, el respaldo y los demás elementos. Quizás sea más ordenado y limpio unir las mallas antes de desplegarlas para texturizarlas que realizar el trabajo de Unwrap por separado: primero el Mesh de una pata, luego el Mesh del respaldo. Gracias.

Yo pensaba que eran espejos, como si viéramos otro ángulo de la misma habitación. Si son cuadros si que es un poco incongruente, si. ¿un retrato de una tele?

Perfecto.

Y no le veo nada de malo a que ponga su firma en su trabajo, mejor que sea así subliminal.

Yo tampoco veo nada malo que coloco su firme. Es más, le da un toque como que de marca de relojes. Veo peor los que llenas las imágenes de marcas de agua que esta forma de colocar la firma.

Te quedo bastante bien tío. Aun así, me sigue gustando más la imagen del cuadro superior. Saludos.

Precioso, como siempre. Si hicieses un vehículo de cualquier tipo (para que no digan que siempre son tanques), con esas texturas, sería fantástico macho.

Olvidáis que es un trabajo totalmente personal. Os paráis a pensar en que es realista y que no lo es. Esto no es un render fotorrealista, es una imagen, una ilustración, una obra (llamarlo como queráis), es un trabajo personal, que además es realista. El hecho de que sea 3d fotorrealista es un plus. Lo mismo podría haberlo hecho con acuarelas, con acrílicos, y con un ambiente totalmente irreal.

En definitiva, me refiero a que las firmas por aquí y por, allá, y las imágenes que decida enmarcar en la imagen, son totalmente personales. Pueden alegarse cosas como no me gusta (totalmente valido), pero decir no es realista es un comentario fuera de lugar.

Colocar una imagen propia dentro de otra nueva es debido a motivos puramente personales, y ahí no entra ni dios. ¿Qué no gusta? Pues no gusta. I prou.

Vamos, o eso creo. Para gustos, colores. O, mejor dicho, para opiniones, colores.

De todas formas, da igual porque ya he cambiado las imágenes de los cuadros, he puesto el péndulo en marcha, he cambiado el HDRI para mejorar las reflexiones y he quitado dos o tres firmas.

Luego no digáis que no os hago caso galopines.

Mañana o pasado si veo que tal lo publico.

De todas formas, da igual porque ya he cambiado las imágenes de los cuadros, he puesto el péndulo en marcha, he cambiado el HDRI para mejorar las reflexiones y he quitado dos o tres firmas.

Luego no digáis que no os hago caso galopines.

Mañana o pasado si veo que tal lo publico.

Me gusto como quedo inicialmente, no soy quién para discutir factores técnicos en tu trabajo, que te falto algo de luz, que el cuadro, que el wall paper, pero lo que creo es que no estas haciendo un trabajo por encargo, he visto unas críticas constructivas y otras no tan constructivas y veo que aparentemente le vas a dar gusto a todas, pero mi opinión es que, si te animastes a publicarlo en trabajos terminados es porque ya estabas muy a gusto con tu resultado final, o si no lo hubieras subido a trabajos en proceso para esperar opiniones, que más le agrego, que le quito, que material estaría bien, que parámetros, de todas formas, no dudo que la nueva versión del wall clock quedará estupenda como te quedan la gran mayoría de trabajos.

No hay que darle tantas vueltas hombre antes me gustaba y ahora también, solo es una ilustración. ¿Y que es eso de que no eres quien? Aquí todo el mundo es quien.

Mucho mejor (pero que pijo se ve).

Hombre después de ver uno y el otro, me quedo con el segundo, que además de estar mejor iluminado tiene más coherencia.

Siquier, creo que sinceramente a ti también te gusta más el segundo, o ¿no?

Unas cosas si y otras cosas no.

A mí la imagen me gusta, como siempre, no obstante, el encuadre me agobia un poco, el reloj queda demasiado encerrado y sin aire. Tal vez son cosas mías, o que soy muy pejiguera, ¿cómo se dice por aquí por el sur.

Pejigera que palabra más autóctona.

A mí me gusta más el segundo.

A mí me gusta más el segundo.

Me todo.

Este tipo de escenas me encantan, independientemente de la complejidad o no técnica y artística, son escenas que parecen hablar y que son capaces de hacernos soñar mientras las miramos. Vaya rollazo que acabo de soltar, pero es lo que pienso.

Felicidades.