No es para tanto, simplemente hay que tener en cuenta algunos detalles:Como iluminar un chroma es algo que se resuelve haciendo algún curso de iluminación por que.
Incandecentes, te sirven incluso bombillas normales.-_-, ya claro, que focos usar.
Al rededor del fondo y se ajustan fácilmente como expliqué arriba.La colocación.
No hace sombras porque está iluminado independientemente.Tener en cuenta el recorrido del actor para que no haga sombras.
Solo hay que fijarse en las arrugas detrás del personaje, porque las otras se enmascaran y punto.Que la croma de por si no tenga arrugas.
Eso no cuesta nada.Colocar los puntos de registro por si hay que hacer un track.
No hace falta un técnico de iluminación para un simple chroma, otro cantar es ya cuando hay que ajustar la iluminación del personaje a una toma concreta ya grabada y tiene que encajar a la perfección, pero para el chroma en sí, simplemente siguiendo estos pequeños consejos y teniendo un poco de sentido común, sale muy bien.Yo, párticularmnte creo que si es algo complicado, quiero decir, un técnico de iluminación sabe muy bien cómo hacerlo, pero uno por sí mismo tío, se puede conseguir, pero es jodillo.
Eso tiene un límite (siendo las de detrás del personaje) si el personaje se mueve a lo largo del chroma, así que, cuantas más se puedan evitar, mejor, porque he tenido que trabajar con máscaras por culpa de arrugas hasta límites inhumanos si no quería perder detalle en el personaje en cuestión aplicando el key. Una tela bien tensada o paneles pintados, trabajar con horizonte perdido como tengo la suerte de hacerlo ahora sí es humano, y un descanso.Solo hay que fijarse en las arrugas detrás del personaje, porque las otras se enmascaran y punto.
Hey, ese truco no lo conocía, gracias.Otro truco es colocar siempre (que la escena lo justifique) una luz de contra del color opuesto al croma.
Yo tampoco. Gracias. Saludos.Hey, ese truco no lo conocía. Thanks.
Eso solo ocurre en exteriores y aun así casi siempre se usa iluminación artificial.Si es verdad eso que dice gurb29 pero lo malo que estás grabando en un tiempo hay variaciones de luz, y ala mera ora de hacer el corma tienes que estar animando todo, así que, si haces un croma, que sea lo más rápido posible. Saludos.
Excelente, esto está muy correcto, también se puede en color verde.No es para tanto, simplemente hay que tener en cuenta algunos detalles: Los errores más comunes que comenten los principiantes son:
pretender iluminar el fondo y los personajes con los mismos focos.
[indent]solución:
Hay que iluminar el fondo independientemente y tratar de conseguir una iluminación uniforme en todo el fondo. Esto se consigue con varios focos alrededor del fondo y para comprobar que el color es uniforme, podemos usar un simple filtro de solarizado para ver mejor las franjas y seguir ajustando la dirección de los focos.
[/indent]no dejar suficiente distancia entre el fondo y los personajes.
[indent]solución:
Dejar al menos 2,5preguntaentre ambos (dependiendo de la intensidad de los focos y del tipo de fondo habrá que dejar más) para que los bordes del personaje no se manchen.
[/indent]usar la cámara con el objetivo en automático (el foco, el iris o ambos).
[indent]solución:
Bloquear tanto el autofocus como el iris, balance de blancos, para que los microcambios no estropeen los bordes del personaje.
[/indent]que la cámara sea DV y no tenerlo en cuenta.
solución:
Las cámaras DV usan un sistema de baja resolución para registrar el componente de color, así que, para evitar los bordes dentados hay que aplicar un filtro que haga blur solo en ese margen, para ello actualmente la práctica totalidad de programas de postproducción llevan un filtro DV para este fin.
Siguiendo estos sencillos consejos, hacer un.
Chroma key no es tan complicado y el que salga mejor o peor ya dependerá del software usado y de la habilidad del usuario.