Hace pocos meses le tocó a Victor Navone, esta vez es Jef Lew el invitado a met the artista de CGtalk, donde le podéis hacer preguntas para conocer su trabajo o lo que queráis.
Echadle un vistazo al enlace:
met the artista: Jef Lew. Saludos, entrevista2, Shazam.
El artista Jeff Lew es conocido por su trabajo en animación 3D y efectos visuales, particularmente por su cortometraje Killer Bean. Para crear un trabajo similar hoy, se recomienda usar herramientas actuales de la industria.
Para modelado y animación 3D, el software estándar es Autodesk Maya. Es una herramienta muy completa utilizada en estudios profesionales. Otra opción excelente y más accesible es Blender, que es gratuito y de código abierto, con una comunidad enorme y capacidades de modelado, animación, simulación y renderizado de nivel profesional.
Para el texturizado y pintura de materiales, Substance Painter es la herramienta líder. Permite crear texturas realistas de manera muy intuitiva. Para quienes buscan una alternativa, Blender incluye un potente sistema de texturizado nodal integrado.
El renderizado puede hacerse con motores como Arnold (que viene integrado con Maya), V-Ray o Redshift por su velocidad. En Blender, el motor Cycles ofrece renders de alta calidad y Eevee permite previsualizaciones en tiempo real.
La animación de personajes complejos requiere un buen rigging. Maya tiene herramientas robustas para esto, pero en Blender el sistema Rigify permite crear controles de animación avanzados de forma automatizada.
El flujo de trabajo actual suele integrar varias de estas aplicaciones. Lo más importante es dominar los fundamentos artísticos: anatomía, principios de animación, composición y narrativa visual. El software es la herramienta, pero la habilidad del artista es lo fundamental. Se recomienda practicar constantemente, empezar con proyectos pequeños y completarlos para aprender todo el proceso de producción.