- 29/01/2026 16:11
La serie Starfleet Academy de Star Trek se produce en Vancouver y emplea efectos visuales generados por ordenador de manera extensiva. Los artistas de VFX trabajan para integrar naves espaciales, entornos alienígenas y tecnología futurista en las escenas filmadas. La producción usa herramientas de software estándar en la industria para crear estos elementos digitales. El equipo de efectos visuales colabora estrechamente con los directores de fotografía y los diseñadores de producción para asegurar que el aspecto visual sea coherente con la estética establecida de Star Trek.

El flujo de trabajo de VFX en la serie
El proceso comienza cuando el equipo de producción identifica las secuencias que requieren efectos visuales. Los artistas de previsualización generan animaciones básicas para planificar las tomas complejas. Luego, los modeladores construyen los activos digitales en 3D, como las naves o los escenarios. Los especialistas en texturizado y sombreado aplican los materiales y colores a estos modelos. Después, los artistas de iluminación y render configuran cómo la luz virtual interactúa con los elementos digitales y el metraje real. Finalmente, los compositores integran todas las capas para crear la imagen final que se ve en pantalla.
Los desafíos técnicos específicos
Uno de los retos principales es mantener la continuidad visual con las series anteriores de Star Trek, especialmente en el diseño de las naves estelares. Los artistas deben recrear o actualizar modelos icónicos respetando sus líneas de diseño originales. Otro desafío consiste en generar multitudes digitales de cadetes para poblar la Academia. Esto implica simular ropa, movimientos naturales y variaciones en los personajes de fondo. La serie también presenta fenómenos espaciales y energéticos que requieren simulaciones de dinámica de fluidos y partículas para que parezcan realistas.
Aunque los cadetes aprenden a pilotar naves en la serie, los artistas de VFX son quienes realmente las vuelan desde sus ordenadores, pixel a pixel, sin riesgo de estrellarse contra un asteroide digital.

El flujo de trabajo de VFX en la serie
El proceso comienza cuando el equipo de producción identifica las secuencias que requieren efectos visuales. Los artistas de previsualización generan animaciones básicas para planificar las tomas complejas. Luego, los modeladores construyen los activos digitales en 3D, como las naves o los escenarios. Los especialistas en texturizado y sombreado aplican los materiales y colores a estos modelos. Después, los artistas de iluminación y render configuran cómo la luz virtual interactúa con los elementos digitales y el metraje real. Finalmente, los compositores integran todas las capas para crear la imagen final que se ve en pantalla.
Los desafíos técnicos específicos
Uno de los retos principales es mantener la continuidad visual con las series anteriores de Star Trek, especialmente en el diseño de las naves estelares. Los artistas deben recrear o actualizar modelos icónicos respetando sus líneas de diseño originales. Otro desafío consiste en generar multitudes digitales de cadetes para poblar la Academia. Esto implica simular ropa, movimientos naturales y variaciones en los personajes de fondo. La serie también presenta fenómenos espaciales y energéticos que requieren simulaciones de dinámica de fluidos y partículas para que parezcan realistas.
Aunque los cadetes aprenden a pilotar naves en la serie, los artistas de VFX son quienes realmente las vuelan desde sus ordenadores, pixel a pixel, sin riesgo de estrellarse contra un asteroide digital.
