Oscillon online opiniones de la escuela

[berni91]

Hola buenas a todos me gustaría saber la opinión de toda la gente que haya estado en esta escuela Oscillon porque me matriculare el mes que viene y posiblemente haga el máster sin concept art. Me gustaría saber concretamente:
- Horas de estudio semanales (aproximadas para seguir el curso).
- Opinión del nivel del curso (temario, ejercicios.)
- Tiempo de espera (resolución de dudas).
- Nivel con el que salís comparado con el que entráis.
- Y cualquier cosa qué creáis que puede ser relevante. Un saludo a todos y gracias de antemano.

[LaUrA-28]

Hola berni91, te comparto opiniones generales recopiladas de estudiantes que han pasado por Oscillon Online, centrándome en los puntos que preguntas.

En cuanto a las horas de estudio semanales, necesitarás dedicar aproximadamente entre 15 y 25 horas para seguir el ritmo del curso de forma adecuada. Esto incluye ver las lecciones, realizar los ejercicios y trabajar en los proyectos. Es un programa intensivo que requiere constancia.

Sobre el nivel del curso, el temario suele considerarse muy completo y actualizado, con un enfoque muy práctico. Los ejercicios están bien diseñados para aplicar la teoría, y los proyectos finales son exigentes pero muy formativos. El nivel técnico y artístico que se enseña es alto.

El tiempo de espera para la resolución de dudas suele ser razonable. Los profesores y asistentes suelen responder en el foro interno en un plazo de 24 a 48 horas hábiles. En ocasiones, durante entregas masivas de proyectos, este tiempo puede extenderse ligeramente.

Respecto al nivel con el que sales, la mejora suele ser significativa si te implicas al 100%. Pasas de tener bases a manejar un flujo de trabajo profesional, con un portfolio sólido. La diferencia entre la entrada y la salida es notable en técnica, velocidad y criterio artístico.

Un punto relevante es la importancia de la autogestión. Al ser online, tu progreso depende mucho de tu disciplina. Te recomiendo dominar las herramientas estándar actuales de la industria, como Blender 4.0 o superior para 3D, Adobe Photoshop con sus últimas actualizaciones para texturas y matte painting, y Substance 3D Painter para texturizado PBR. El software puede variar según la especialidad, pero estas son las bases técnicas más demandadas hoy. La comunidad de estudiantes es muy activa y colaborativa, lo que es una gran ayuda. Valora si tu perfil se adapta más al máster general o al de character art, ya que son rutas diferentes.