Vray material de piel

[jazzrays]

Hola, últimamente he estado tratando de hacer la cabeza de un personaje y renderizarlo en Vray, el problema es que no he obtenido los resultados que esperaba.

Me preguno si puede alguno pasarme un buen tutorial o algún consejo, para hacer materiales de piel. También me gustaría saber cómo pintar texturas en Adobe Photoshop.

Se los agradecería mucho, por favor.

[LaUrA-28]

Para materiales de piel en Vray, la clave es usar un enfoque basado en capas. Hoy en día, el método más efectivo es usar el nodo VraySkinMtl, que está optimizado para este fin. Este material simula de forma realista las subcapas de la piel: la capa superficial o epidermis, la sub-superficie o dermis, y la grasa. Debes ajustar cuidadosamente los colores de dispersión subsuperficial; para tonos caucásicos, un color rosado o anaranjado claro en la dermis y un color más amarillento para la grasa suele funcionar bien. Añade rugosidad y un mapa de normales para los poros y detalles finos. Para un control avanzado, puedes crear un material de dos capas mezclando un VraySkinMtl con un VrayHairMtl3 para simular la pelusa o vello muy fino.

Para pintar texturas en Photoshop, el flujo de trabajo profesional actual implica el uso de PBR. Comienza con una mapeada UV bien desplegada. Crea capas separadas para albedo o color base, rugosidad y normales. Para el albedo, pinta sobre una base de color carne, añadiendo variaciones de rojo en mejillas, amarillos alrededor de los ojos y azules/grises en áreas de barba. Usa pinceles de textura de piel y fotografías de referencia para pintar poros, pecas y manchas. La capa de rugosidad se pinta en escala de grises; las áreas brillantes como la frente o nariz deben ser más oscuras (menos rugosa), y las áreas secas o con poros más claras. Para normales, puedes generar mapas de altura desde tu albedo o pintar detalles y convertirlos usando filtros como NVIDIA Texture Tools para Photoshop.

Un paso crucial es la integración de mapas de dispersión subsuperficial. En Vray, a menudo se usa el mapa de albedo como base para la dispersión, pero pintar un mapa específico te da más control. Este mapa define la intensidad y el color de la luz que se dispersa bajo la superficie; píntalo en tonos rojizos para zonas como orejas, mejillas y nariz donde la sangre está más cerca.

Te recomiendo practicar con fotografías de referencia y estudiar la anatomía de la piel. Los softwares actuales como Substance Painter o Mari son estándar en la industria para pintar texturas 3D, ya que permiten pintar directamente sobre el modelo y ver los resultados en tiempo real con iluminación PBR. Photoshop sigue siendo excelente para el trabajo de retoque y creación de mapas planos, especialmente combinado con herramientas como Quixel Mixer.