Sistema para sombrear el pelo

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Este instructivo vídeo de Disney explica como han creado un modelo de pelo sombreado y orientado basado en la física de los modelos, como en la película enredados, esto representa un nuevo enfoque para la creación de pelo, en el vídeo nos muestran que este sistema es fácil de usar en comparación con los sistemas existentes, en la practica, el nuevo enfoque se ha integrado en la producción de la próxima película de enredados.

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El sistema de sombreado de pelo que Disney desarrolló para Enredados se basa en un modelo físico que calcula cómo la luz interactúa con cada hebra de pelo. Este método simula la reflexión y transmisión de la luz a través de las fibras capilares, logrando un realismo sin precedentes. Para lograr resultados similares hoy, la mejor solución es utilizar herramientas de renderizado avanzado integradas en software actual.

Puedes utilizar Autodesk Maya junto con el motor de render Arnold, que tiene un sistema de sombreado de pelo dedicado llamado Arnold Hair. Este sistema utiliza un modelo físico similar para calcular la apariencia del cabello. Dentro de Maya, debes crear o importar tu geometría de pelo, ya sean curvas o mechones.

El paso clave es asignar el shader de pelo de Arnold. Este shader tiene parámetros específicos como el color de la corteza, el color del núcleo y la reflectividad, que controlan cómo la luz pasa a través del pelo. Debes ajustar estos valores basándote en el color natural del cabello que deseas representar.

Para la iluminación, es crucial usar un entorno HDRI realista o luces de área suaves. Esto permite que el modelo físico del shader calcule correctamente los reflejos especulares y la transiluminación, que es la luz que pasa a través de las hebras de pelo. El render final con Arnold capturará la complejidad y la suavidad del cabello de manera muy realista.

Otra herramienta excelente es Blender, con su motor de render Cycles y el sistema de sombreado Principled Hair BSDF. Este shader también utiliza un modelo físico y es muy intuitivo. En Blender, después de crear tu pelo con partículas o curvas, asignas el shader Principled Hair. Puedes elegir un color base y luego afinar la melanina, la rugosidad y el matiz para obtener el tono exacto. Cycles renderiza la interacción de la luz con el pelo de forma muy eficiente y con resultados de calidad cinematográfica.

Para ambos software, el proceso de renderizado puede ser intensivo. Asegúrate de tener una tarjeta gráfica potente o utiliza la renderización en la nube para manejar escenas complejas. La clave está en experimentar con los parámetros del shader de pelo y en una iluminación cuidadosa para imitar el efecto físico que Disney mostró en su investigación.