Alan Moore reconstruye el mito de Superman en Supreme
Alan Moore escribe Supreme para Rob Liefeld's Awesome Comics. La premisa es simple: toma a Supreme, un personaje que imita a Superman, y lo usa para examinar la historia del Hombre de Acero. La serie no solo deconstruye el concepto, sino que se esfuerza por reconstruir el mito del superhéroe. Para lograrlo, Moore revisa todas las etapas por las que pasó Superman, desde sus orígenes en la Edad de Oro hasta su tratamiento en la Edad Oscura. La narrativa explora cómo funcionan los mitos en los cómics y cómo se pueden renovar sin perder su esencia.
El arte como narrador de la historia
El aspecto visual de la serie es fundamental. El arte no mantiene un estilo uniforme, sino que cambia para reflejar cada época que se referencia. Artistas como Rick Veitch, Chris Sprouse y otros emulan con precisión los estilos de dibujantes históricos de Superman. Así, las páginas pueden recordar el trazo de Wayne Boring, la claridad de Curt Swan o el contraste de Frank Miller. Este enfoque convierte al propio arte en un elemento narrativo activo, que refuerza el viaje temporal y estético que propone el guion.
Un homenaje enciclopédico al género
Más allá de Superman, la serie funciona como un amplio homenaje a los cómics de superhéroes. Moore incorpora elementos de la mitología de DC Comics, como la Ciudadela de la Soledad o versiones alternativas del personaje, y los integra en el universo de Supreme. La historia aborda temas como la continuidad, la reinvención y la memoria colectiva de los lectores. El resultado es una obra que dialoga directamente con la historia del medio, reconociendo sus convenciones y celebrándolas al mismo tiempo que las somete a análisis.
La serie demuestra que incluso el héroe más poderoso puede necesitar que le recuerden su propia historia, y que a veces el mayor superpoder es la capacidad de reinventarse.
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