La AIE crea GenAIe para analizar la inteligencia artificial en la música
La Entidad de Gestión de los Artistas Intérpretes o Ejecutantes de la Música (AIE) presenta este miércoles una nueva unidad llamada GenAIe. Este equipo se dedicará a estudiar cómo la inteligencia artificial afecta a la creación musical, los derechos de los artistas y el entorno profesional del sector. La iniciativa surge en un momento en que las herramientas de IA generativa comienzan a usarse más en la composición y la producción de audio.
La unidad GenAIe examinará el impacto legal y creativo
El objetivo principal de GenAIe es analizar los desafíos y las oportunidades que la inteligencia artificial plantea. La unidad evaluará cómo estas tecnologías pueden transformar los procesos creativos y, al mismo tiempo, proteger los derechos de propiedad intelectual de los artistas. También investigará las implicaciones legales y económicas para los profesionales de la música, desde los intérpretes hasta los productores.
El ecosistema musical se enfrenta a una transformación tecnológica
La aparición de modelos de IA capaces de generar voces, instrumentos o composiciones completas obliga a replantear muchos aspectos del sector. GenAIe pretende servir como un observatorio que genere informes y propuestas para que los artistas y la industria puedan adaptarse. Su trabajo busca equilibrar la innovación con la defensa de los derechos de los creadores humanos, asegurando que la tecnología no sustituya sino que complemente el talento artístico.
Mientras algunos artistas temen que un algoritmo les quite el trabajo, otros ya experimentan para crear duetos con versiones digitales de sí mismos. La paradoja es que, para entrenar a esa IA, primero tuvo que existir un humano que cantara.
