Crear un entorno atmosférico y pictórico en Unreal Engine
Para lograr un entorno atmosférico y pictórico en Unreal Engine, se comienza por configurar la iluminación global. Se usa el sistema Lumen para iluminación dinámica y se ajusta la luz direccional para simular la hora del día. Se aplican exponencial height fog para añadir niebla volumétrica que aporta profundidad y atmósfera. El post-procesado es clave; se activan efectos como bloom, lens flares y se ajustan las curvas de tonemapping para conseguir un look cinematográfico. Se manipula el color grading para definir una paleta concreta que unifique la escena.
Configurar el cielo y la atmósfera
Se emplea el componente Sky Atmosphere para simular una atmósfera física realista, con dispersión de Rayleigh y Mie. Se puede combinar con un Sky Light que capture la iluminación del cielo dinámico. Para cielos más artísticos o pictóricos, se utiliza un material de skybox personalizado o HDRI. Las nubes volumétricas del plugin Volumetric Cloud añaden capas de detalle y movimiento, cruciales para transmitir un estado de ánimo específico en la escena.
Materiales y efectos de partículas
Los materiales juegan un papel vital. Se diseñan shaders con micro-detail y world-aligned textures para romper la repetición. Se implementan efectos de partículas para polvo en suspensión, niebla baja o pétalos que se mueven con el viento, usando los módulos de GPU Sprites. Estos elementos sutiles, cuando se integran con la iluminación, son los que finalmente hacen que el espectador perciba el ambiente como un todo cohesionado y vivo, más que como una simple colección de objetos.
Recuerda que añadir mil partículas más no hará que tu escena parezca más atmosférica, solo hará que tu tarjeta gráfica parezca una cafetera express.
