Neople은 Project Over를 공개했습니다. 이는 Dungeon & Fighter의 광란의 액션을 3차원 세계로 옮긴 야심찬 타이틀입니다. Unreal Engine 4로 개발된 이 프로젝트는 세밀한 환경과 운동 효과를 통해 원작 2D 전투의 본질을 포착하는 것을 목표로 합니다. 이 적응은 단순한 시점 변화뿐만 아니라, 프랜차이즈의 특징인 유연함과 강렬함을 유지하기 위해 그래픽 파이프라인을 완전히 재설계하는 것을 의미하며, 3ds Max 및 After Effects와 같은 도구를 사용하여 세련된 시각적 마감을 달성합니다.
파이프라인 기술: 모델링, 통합 및 실시간 VFX 🎮
작업 흐름은 3ds Max에서 시작되며, 여기서 캐릭터와 배경이 높은 폴리곤 디테일로 모델링되고, 전투 애니메이션을 위해 토폴로지가 최적화됩니다. 이러한 에셋은 Unreal Engine 4로 가져와 재질과 파티클 시스템이 구성됩니다. VFX의 경우, After Effects는 포스트 프로세싱 단계에서 스프라이트 텍스처와 섬광 효과를 생성하는 데 사용되며, 이후 플립북으로 엔진에 통합됩니다. 이 하이브리드 접근 방식을 통해 Neople은 Dungeon & Fighter의 생생한 미학을 유지하면서 UE4의 동적 조명과 셰이더를 활용하여 즉각적인 운동 반응으로 충돌, 베기 및 폭발을 시뮬레이션할 수 있습니다.
2D에서 3D로의 전환 과제 ⚔️
가장 큰 기술적 과제는 3차원 공간에서 2D beat'em up의 충격과 속도감을 보존하는 데 있습니다. Neople은 3ds Max의 정밀한 리깅에 의존하는 회복 애니메이션과 콤보 취소를 구현했습니다. 또한 카메라는 동적으로 움직이며, 치명타 시에는 원작의 시각적 명확성을 모방하기 위해 확대됩니다. Project Over는 픽셀 아트에 뿌리를 둔 프랜차이즈가 기술적 파이프라인이 시각적 반응과 성능 최적화를 우선시한다면 정체성을 잃지 않고 진화할 수 있음을 보여줍니다.
원작 Dungeon & Fighter의 2D 스프라이트 기반 및 측면 평면의 정밀한 콤보에서 Unreal Engine 4를 사용한 3D 시스템 구현으로의 전환이 Project Over의 전투 디자인과 플레이 가능한 정체성에 어떤 영향을 미칩니까?
(추신: 모바일 최적화는 미니 쿠퍼에 코끼리를 넣으려는 것과 같습니다)