스튜디오 지브리의 공동 창립자이자 <센과 치히로의 행방불명>으로 오스카상을 수상한 미야자키 하야오는 지구상에서 가장 인정받는 애니메이션 감독입니다. 그의 영화는 어떤 렌더 팜도 짜증낼 인내심으로 손으로 그려지며, 휴머니즘, 환경주의, 페미니즘을 옹호합니다. 그의 마법 같은 세계에서는 모든 풀잎과 김이 모락모락 나는 라면 한 그릇이 디테일에 대한 사랑의 행위이며, 일본인들이 '마'라고 부르고 우리가 이렇게 혼란한 디지털 속에서의 숨결이라고 부르는 그 평온의 순간들이 있습니다.
기술적 저항으로서의 아날로그 애니메이션 🎨
미야자키는 CGI를 목발처럼 사용하지 않습니다. 그의 팀은 스위스 시계 장인도 질릴 집착으로 한 프레임 한 프레임을 그립니다. <원령공주>에서 애니메이션된 숲은 어떤 알고리즘도 재현할 수 없는 수채화와 연필의 레이어를 필요로 했습니다. <하울의 움직이는 성>은 불가능한 기어들로 가득했지만, 수천 번의 수동 수정 덕분에 움직일 수 있었습니다. 이 과정은 느리고, 비싸고, 구식이지만, 3D가 아직 흉내내지 못하는 시각적 질감을 만들어냅니다. 스튜디오 지브리는 기술이 목적이 아니라 때로는 불필요한 도구에 불과하다는 것을 증명합니다.
미야자키가 태블릿을 봤을 때 일어나는 일 ✏️
전설에 따르면, 미야자키는 한 견습생이 그래픽 태블릿을 사용하는 것을 보고 거의 심장마비에 걸릴 뻔했다고 합니다. 거장은 자신의 연필과 종이를 선호하며, 그로 인해 토토로가 귀를 움직이는 한 장면을 완성하는 데 3주가 걸리더라도 상관하지 않습니다. 서구에서 모션 캡처와 그린 스크린 배우로 영화를 만드는 동안, 그는 여전히 수채화로 구름을 그리고 있습니다. 그리고는 오스카상을 받습니다. 그러니 업계 관계자 여러분, 아마도 미래는 디지털이 아니라, 백발에 커피 묻은 붓을 든 노신사일지도 모릅니다.