성투의 기사들을 실사화하는 시각적 도전

별자리들이 살아 움직일 때 (그리고 VFX 아티스트들이 울 때)

황도 12궁 기사들을 실사로 적응시키는 것은 단순한 시각 작업이 아니었다. 그것은 거의 신성한 임무였다. Bottleship VFX는 신화적인 갑옷, 별 공격, 그리고 우주적인 십대 드라마를 믿을 수 있는 것으로 변환해야 했다. 아무것도 "현실성"을 말하는 게 없는데, 아무것에서 나타나는 갑옷을 입으며 소리 지르는 소년만큼. ✨🛡️

"가장 큰 도전은 아님의 화려함을 유지하면서 우주 카니발 코스튬처럼 보이지 않게 하는 것이었다. 각 갑옷은 무게, 역사, 그리고 무엇보다 많은 입자 물리학이 필요했다."

자신만의 궤도를 가질 가치가 있는 갑옷들

전설적인 Cloths를 만들기 위해:

• CGI 모델링 그리스 신화에서 영감을 받은 세부 사항으로
• 조립 시뮬레이션 수백 개의 움직이는 부품으로
• 체적 통합 각 기사의 "오라" 우주적인 효과를 위해
• 금속 텍스처 다양한 조명 환경에 반응

결과는 너무 밝아서 올림포스의 신들조차 선글라스를 껴야 할 정도다. 😎⚡

물리 법칙(그리고 예산)을 도전하는 공격들

스타 효과:

• Pegasus Ryusei Ken: 별 궤도를 따라 시뮬레이션된 수천 개의 입자
• Dragon Nakkuru: 유체 역학을 가진 에너지 리본
• Phoenix Houyoku Tenshou: 연소 시뮬레이션을 가진 불꽃 깃털

성역에서 주먹 한 방조차 48시간 렌더링이 필요하기 때문이다. 💥⏳

신성한 것이 디지털과 만나는 전투

시각적 안무에는 다음이 포함되었다:

• 초자연적인 속도의 전투를 위한 모션 캡처
• 불가능한 움직임(차원 간 점프처럼)을 위한 디지털 더블
• 코스모스에 따라 변하는 환경(볼류메트릭 LED 프로젝션 덕분에)

그래서 이제 알겠지: 유성을 볼 때 그것은 세이야일 수 있다... 아니면 VFX 아티스트가 창밖으로 컴퓨터를 던지는 것일 수 있다. 🌠💻

한 세대의 시각적 유산

팀은 존중했다:

• 아님의 상징적인 포즈, 하지만 부드러운 전환으로
• 쿠루마다의 원래 디자인, 3D 볼류메트릭으로 적응
• 확장 가능한 빛과 입자 효과를 통한 힘의 진행

이 성전에서 각 프레임은 향수와 혁신 사이의 전투였다. ⚔️🎨