スタジオSpidersは、フランス革命と青銅のオートマタを融合させたタイトル『Steelrising』をリリースしました。Silk Engineは、金属の反射と柔らかな影が鍵となる、もう一つのパリを管理します。このリアリズムを実現するため、チームはギアのモデリングにMayaを、錆びた金属のテクスチャリングにSubstance Painterを使用しました。これらのアセットの背後にある技術的なワークフローを分析します。⚙️
Silk Engine向け金属アセットの最適化 🔩
Mayaでは、モデラーが高密度ポリゴン形状を使用してオートマタの内部機構を構築し、歯付きギアと関節接合部に焦点を当てました。各パーツは、動きの中でも視認性を維持し、リギングを容易にするクリーンなトポロジーで設計されました。その後、Substance Painterで、プロシージャルマスクを使用して錆と摩耗のレイヤーが適用され、革命期のパリでの長年の放置をシミュレートしました。課題は、金属の反射率とエンジンの柔らかな影のバランスを取ることでした。ラフネスマップを調整して、リアルタイムでの過度な光沢を防ぎました。
リアルタイムディテールに関する教訓 🛠️
Spidersのアプローチは、機械的なディテールをパフォーマンスのために犠牲にしてはならないことを示しています。Mayaで高解像度モデルから生成された法線マップを使用することで、ジオメトリを飽和させることなく、ギアが複雑に見えるようにしました。Substance Painterは、各オートマタに歴史を与える錆のバリエーションによる迅速なテクスチャリングを可能にしました。他の開発者にとっての鍵は、ベースモデリングから最適化を計画し、Silk Engineのようなエンジンでグラフィック品質を損なわないようにプロシージャルツールを使用することです。
テクニカルアーティストとして、『Steelrising』の青銅のオートマタのモデリングとテクスチャリングにおいて、フランス革命の歴史的正確性とスチームパンクのファンタジーのバランスをどのように管理しましたか？
(追記: シェーダーはマヨネーズのようなものです。分離したら、最初からやり直しです)