伝統的なメイクアップアーティストの仕事は、顔料、ブラシ、そして忍耐に基づいています。しかし、ラテックス効果、顔の補綴、またはファンタジーメイクをデザインする場合、3D技術は試行錯誤を省きます。これにより、ソフトウェア上で顧客の顔をモデリングし、テクスチャや色を仮想的にテストし、正確な型を印刷して、半ダースのスポンジを無駄にすることなく適用できます。
超リアルな補綴のための顔面スキャンとモデリング 🎭
プロセスは、ハンドヘルド3Dスキャナー（Revopoint POP 3など）を使用して顔の正確な形状をキャプチャすることから始まります。BlenderやZBrushなどのプログラムを使用して、補綴や皮膚効果をデザインします。その後、Chituboxなどのスライスソフトウェアにエクスポートし、柔軟な樹脂で3Dプリントします。結果は完璧にフィットする型です。メイクアップアーティストは、リキッドスキンと顔料を塗布するだけで、調整時間とタッチアップを削減できます。
乾いたパテと顔の石膏にさようなら 🎨
以前は、付け鼻の場合、メイクアップアーティストは俳優の顔に湿った石膏を塗布していましたが、俳優は咳をしたり、笑ったり、まつげに石膏がついてしまいました。現在では、10分のスキャンで、ソフトウェアが正確な曲率を計算し、プリンターが型を出力します。俳優は座って待つだけでよく、誰も眉毛にマスキングテープを貼る必要はありません。3D技術は才能を奪うわけではありませんが、メイクアップアーティストが顧客の首から乾いた接着剤をこすり落とす必要をなくします。