イタリアの文化シーンは、従来の枠を超えて広がっています。ミラノでは、ライカギャラリーがフィル・ペンマンによるストリート・ダイアリーを展示。ニューヨークやその他の都市のストリートフォトグラフィーを巡る展覧会です。同時に、パラッツォ・チッテリオではパラディーノ展が開催され、ミンモ・パラディーノのテラコッタ彫刻インスタレーション、全シリーズのドルミエンティが展示されています。レッチェでは、ビスコッツィ・ランボー財団が、ジャンニ・ベルティーニの1940年代からメカアート期に至るまでの変遷を紹介しています。
視線の背後にある技術：センサーから焼き粘土まで 📸
フィル・ペンマンは高感度のライカ機材を用い、厳しい光条件下で都市の混沌を捉え、アナログの粒子感に匹敵するテクスチャーを生み出しています。一方、パラディーノのドルミエンティシリーズでは、大型のテラコッタ像にひび割れが生じないよう、焼成温度を精密に制御する必要があります。ベルティーニの展覧会では、産業写真やシルクスクリーンを用いて作者性に疑問を投げかけたメカアートへの移行過程が記録されています。このプロセスは、今日の画像生成アルゴリズムによって再現されています。
シリーズとしてのアート：眠ることが労働より儲かる時代 😴
パラディーノのインスタレーションは、テラコッタで作られた22体の眠る人物像を展示しています。誰か彼らに教えてあげるべきでしょう、現代アート市場では、台座の上で昼寝することが、早起きよりも効果的なマーケティング戦略だと。一方、ペンマンのストリートフォトは、地下鉄でうたた寝するだけで誰かに写真を撮られ、アートとして売られてしまうニューヨーカーたちを捉えています。システムの皮肉です。