Netflixの新シリーズは、A.J.クイネルの小説を基にしながらも、2004年の映画から離れ、独自の物語を展開する。息つく暇もないテンポで、内臓に響くアクションと濃厚な感情の重みを融合させている。ジョン・クリーシーは、苦悩するボディーガードとして再び登場するが、ここでの贖罪への道は、数々の展開と計算された暴力に満ちている。初回エピソードから引き込まれるスリラーだ。
長回しとサラウンドサウンドで緊張感を構築する方法 🔥
演出は、粗いカットを入れずに観客をアクションに没入させる長回しを重視している。カメラは閉ざされた空間でクリーシーを追い、閉塞感を生み出す。サウンドデザインが鍵であり、爆発の前の緊張を増幅させるために沈黙が効果的に使われる。台詞は最小限に抑えられ、低音と電子音を基調としたサウンドトラックが、差し迫る危険の雰囲気を強化する。編集のトリックはなく、その効果は資源の節約にある。
クリーシー、死なないための方法（シリーズでも）😅
クリーシーが殺し屋と対峙する様子は、まるで義理の兄がスウェーデン製の家具を組み立てようとするのを見ているようだ。彼が苦労するのは分かっているが、目を離せない。彼は復讐を、まるで学期末の宿題のように淡々とこなす。一撃一撃が痛々しく、すべての爆発は計算違いの引っ越し作業のように見える。このシリーズを見ていると、自分もボディーガードになりたくなるが、今日の最大のリスクがコーヒーが切れることだと気づいて現実に戻る。