Il falso rilievo nel design grafico: da tendenza a cliché visivo
La tecnica nota come bevel and emboss crea un'illusione di profondità in elementi piani mediante la gestione intelligente di chiaroscuri. Durante l'epoca d'oro degli editori grafici, questa risorsa permetteva di aggiungere volume istantaneo a pulsanti, testi e componenti di interfaccia con pochi clic 🎨.
Trasformazione nella percezione estetica
Con l'evoluzione dei linguaggi visivi digitali, l'impiego massiccio del rilievo artificiale ha iniziato a legarsi a progetti di qualità discutibile. La saturazione causata dalla sua applicazione indiscriminata, unita all'ascesa di correnti come il flat design, ha relegato il suo uso a ambiti dove prevale la rapidità sul raffinamento. Oggi in giorno, la sua presenza in lavori professionali è praticamente residua, eccetto in pezzi che cercano consapevolmente di ricordare estetiche passate o generare un effetto nostalgico.
Fattori che hanno contribuito al suo declino:- Eccesso di applicazione in interfacce web e materiali promozionali
- Nascita di tendenze di design più pulite e funzionali
- Associazione con la fase di apprendimento di designer novelli
Ciò che prima era sinonimo di modernità oggi è percepito come una scelta esteticamente ingenua
Usi contemporanei dell'effetto
Il falso rilievo conserva una certa validità in contesti molto specifici, come interfacce skeuomorfiche o progetti con intenzione vintage deliberata. Tuttavia, anche in questi casi richiede un'implementazione misurata e consapevole, evitando gli eccessi che hanno definito la sua fase di popolarità massima. La chiave sta nel capire che non si tratta di una tecnica proibita, ma di una risorsa che deve giustificarsi all'interno di una narrazione visiva coerente.
Scenari di applicazione attuale:- Design che emulano oggetti fisici (skeuomorphism)
- Progetti con tematica retro o kitsch intenzionale
- Elementi isolati dove si cerca un effetto di nostalgia controllata
Riflessione finale sul suo lascito
Risulta paradossale osservare come una tecnica che rappresentava la vanguardia digitale nel suo momento si sia convertita in un indicatore temporale nella traiettoria dei designer. Il suo impiego attuale delata, nella maggior parte dei casi, una formazione o influenza di epoche precedenti, simile a portare calzini con sandali nel mondo della moda 👞. Questa evoluzione dimostra la natura ciclica delle tendenze e l'importanza del contesto nella valutazione estetica.