Lo scrittore Karl Ove Knausgård considera il pittore tedesco Anselm Kiefer la figura più rilevante dell'arte vivente. La sua opera, densa e monumentale, genera un fenomeno raro: soddisfa l'accademia e i collezionisti di alto livello, attirando al contempo il pubblico generale. Kiefer ottiene questo risultato senza concessioni pop né gesti superficiali, mantenendo un'integrità che molti artisti perdono nel cercare audience di massa.
L'architettura della rovina: tecnica e materialità nell'opera di Kiefer 🏚️
Kiefer impiega materiali non convenzionali come piombo, paglia, cenere e cemento su tele di grande formato. Il suo processo include strati di emulsione acrilica, gommalacca e vernice, su cui applica oggetti trovati. La tecnica è un dialogo tra pittura e scultura. L'uso del piombo, in particolare, non è casuale: è un materiale denso, tossico e malleabile, che allude alla storia tedesca e all'alchimia. Ogni opera è un palinsesto fisico, dove la materia accumulata narra il passare del tempo.
Consigli per collezionisti: come appendere 300 chili di piombo nel tuo salotto 💪
Se siete un collezionista alle prime armi che desidera un pezzo di Kiefer, preparate il portafoglio e l'assicurazione sulla casa. Le opere non entrano negli ascensori normali e richiedono rinforzi al soffitto. Non è arte da appendere sopra il divano; è piuttosto da avere un divano intorno all'opera. Un consiglio: se vi regalano una sua litografia, non lamentatevi. È più leggera, entra in una cornice dell'Ikea e non avrete bisogno di chiedere il permesso all'amministratore del condominio.