योशिकी यामाकावा, J.C.Staff के एक अनुभवी, अपने करियर का निर्माण एक विरोधाभास पर करते हैं: 90 के दशक की आत्मा को खोए बिना डिजिटल एनीमेशन का उपयोग करना। उनकी पहचान एक तकनीकी पुरानी यादों में है, जहां 3D मॉडल हाथ से बनाई गई पृष्ठभूमि के साथ सह-अस्तित्व में रहते हैं। वह केवल एक तकनीशियन नहीं हैं; वह एक कहानीकार हैं जो समझते हैं कि पिक्सेल भी रो सकता है या हंस सकता है यदि उसे सही संदर्भ दिया जाए।
CGI एक अभिव्यंजक उपकरण के रूप में, बैसाखी के रूप में नहीं 🎨
यामाकावा लागत बचाने के लिए 3D का उपयोग नहीं करते, बल्कि शारीरिक कॉमेडी और भावनात्मक पलों को बढ़ाने के लिए करते हैं। Hi Score Girl में, 3D में पात्र फाइटिंग स्प्राइट्स की कठोरता बनाए रखते हैं, लेकिन उनके अतिरंजित हाव-भाव केवल डिजिटल मॉडल के साथ ही संभव हैं। DanMachi के लिए, उन्होंने लगभग जैविक बनावट वाले राक्षस बनाए जो नायकों के सरल रेखाचित्रों के विपरीत हैं। उनका रहस्य: CGI को एक एनालॉग कैनवास पर डिजिटल पेंट की एक परत के रूप में मानना, न कि एक विकल्प के रूप में।
जब 3D आपको याद दिलाता है कि आप एक कार्यात्मक वयस्क हैं 🤖
Hi Score Girl के पात्रों को उस रोबोटिक तरलता के साथ चलते देखना एक बचपन की याद को रीयल-टाइम में रेंडर होते देखने जैसा है। यामाकावा एक Street Fighter II के पॉलीगोनल मॉडल को कई मांस-और-रक्त अभिनेताओं की तुलना में अधिक करिश्माई बनाने में सफल होते हैं। और DanMachi में, वह एक कंप्यूटर-जनित कालकोठरी को आपके अपने घर से अधिक आरामदायक बनाते हैं। एक निर्देशक की विडंबना जो पुरानी यादों को प्रोग्राम करता है।