हिरोशी सासागावा, तात्सुनोको प्रोडक्शन के महान निर्देशक, ने जापानी स्लैपस्टिक कॉमेडी की नींव रखी। उनकी कलात्मक दृष्टि, पूरी तरह से चंचल, ने एक बेतुका और अतियथार्थवादी हास्य पेश किया जिसने कई पीढ़ियों को प्रभावित किया। टाइम बोकान और यटरमैन जैसी कृतियों के साथ, सासागावा ने साबित किया कि एनीमेशन दृश्य आविष्कार और शब्दों के खेल का माध्यम हो सकता है, जिसने 70 और 80 के दशक पर एक अमिट छाप छोड़ी।
गैग की मैकेनिक: कैसे सासागावा ने हँसी को प्रोग्राम किया 🤖
तकनीकी रूप से, सासागावा ने लयबद्ध पुनरावृत्ति और पात्रों की विकृति पर आधारित एक एनीमेशन प्रणाली विकसित की। यथार्थवाद की तलाश करने के बजाय, उन्होंने अतिरंजित अभिव्यक्ति को प्राथमिकता दी, सपाट पृष्ठभूमि और विपरीत रंगों का उपयोग करते हुए ताकि आँख तुरंत मजाक को पकड़ सके। तात्सुनोको में उनकी टीम ने सीमित फुटेज की एक तकनीक का उपयोग किया, जहाँ प्रत्येक प्रमुख गति को हास्य प्रभाव को अधिकतम करने के लिए अंतरालित किया जाता था। यह, तेज़ संवाद और दृश्य ध्वन्यात्मकता के साथ मिलकर, एक उन्मत्त गति पैदा करता था जो बड़े बजट की आवश्यकता के बिना दर्शकों को बांधे रखता था।
एक ऐसे व्यक्ति की विरासत जो रोबोट को भी हँसाता था 😂
दिलचस्प बात यह है कि सासागावा ने यटरमैन जैसे खलनायकों को नायकों से भी अधिक प्रिय बना दिया। उनकी बेतुकी और दोहराव वाली कहानियाँ सिखाती थीं कि हारना जीतने से अधिक मजेदार हो सकता है। आज भी, एक बुरे आदमी को सौवीं बार दीवार से टकराते देखना हमें याद दिलाता है कि हास्य को तर्क की आवश्यकता नहीं है, बस अच्छे एनीमेशन टाइमिंग और एक निर्देशक की ज़रूरत है जो समझता हो कि दूसरों की विफलता, अच्छी तरह से चित्रित, एक कला का नमूना है।