Haruichi Furudate a créé une œuvre qui transcende le genre sportif en se concentrant sur un protagoniste de petite taille mais doté d'une ambition démesurée. La série raconte comment Shoyo Hinata, malgré sa stature, se fraye un chemin dans le volleyball compétitif. Mais ce qui captive vraiment, ce n'est pas seulement l'histoire, mais la façon dont l'animation parvient à retranscrire chaque saut et chaque smash avec une fluidité que peu d'animes atteignent.
Le moteur technique derrière la fluidité des actions dans Haikyū!! 🏐
La clé du succès technique de Haikyū!! réside dans l'utilisation d'animation 3D combinée à des traits 2D dans les scènes de match. Production I.G a appliqué des techniques de rotoscopie et de caméras virtuelles pour simuler les mouvements réels des joueurs, évitant ainsi l'effet robotique. Chaque passe ou bloc est décomposé en images clés qui respectent la physique du corps humain. De plus, les storyboards ont été conçus avec des angles dynamiques imitant la vision d'un spectateur sur le terrain, permettant au spectateur de ressentir la vitesse du jeu sans perdre en clarté visuelle.
Quand ton personnage préféré mesure moins que ta patience à attendre le prochain chapitre 😅
Voir Hinata sauter comme s'il avait des ressorts dans ses baskets est inspirant, jusqu'à ce que tu te rappelles que toi, tu arrives à peine à l'étagère du haut au supermarché. La série te fait croire qu'avec des efforts tu peux voler, mais dans la vraie vie, un contre te vient de ta propre ombre en essayant d'accrocher un tableau. Au moins, en attendant le prochain épisode, tu peux te consoler en pensant que Furudate ne t'apprend pas non plus à sortir les poubelles sans perdre l'équilibre.