Le Festival de Cannes a été le théâtre de la première de Le Vertige, un long métrage d'animation de 67 minutes qui s'inspire des graphismes du classique Grand Theft Auto: Vice City. Le film, réalisé avec un logiciel gratuit, raconte l'histoire d'un homme qui soupçonne de vivre dans une simulation numérique. Son style visuel simple et sa production modeste prouvent que le cinéma indépendant peut rivaliser sans gros budgets ni intelligence artificielle, en mettant l'accent sur la créativité et le travail collectif.
Logiciel libre et esthétique rétro pour une simulation low cost 🎮
Le Vertige a été créé entièrement avec des outils open source, sans recourir à des moteurs commerciaux ou à des systèmes d'IA générative. Ses développeurs ont choisi d'émuler la palette de couleurs néon et les textures polygonales de Vice City, recréant cette esthétique de jeu vidéo du début des années 2000. L'animation, délibérément simple, a été réalisée grâce à des techniques d'image clé manuelles. Cette approche technique, accessible à tout petit studio, confirme qu'une équipe soudée peut produire une œuvre de festival sans dépendre d'investissements colossaux ni d'automatismes.
L'IA reste dehors : ils ont préféré faire les pixels à la main 🖌️
Alors que l'industrie débat pour savoir si l'intelligence artificielle va tous nous remplacer, arrive un film qui dit : merci, mais non merci. Ses créateurs ont décidé de dessiner chacun des bâtiments et des voitures de leur ville virtuelle à la main, comme si on était en 1999 et qu'ils n'avaient rien d'autre à faire. Le résultat est que, pendant 67 minutes, le public de Cannes a vu quelque chose qu'aucun algorithme ne pourrait générer : la sueur d'une équipe indie et son amour pour les vieux jeux vidéo.