Le Musée du Prado célébrera le 5 juin prochain un concert de musique médiévale avec des instruments et des voix qui recréent les sons des temples et des cours du XIVe siècle. L'activité est liée à son exposition sur le gothique méditerranéen et permettra au public de profiter d'un patrimoine musical méconnu, en se connectant à la culture de l'époque à travers une expérience auditive directe.
Comment l'acoustique numérique et la reconstitution historique définissent le son 🎵
Le concert utilise des reproductions fidèles d'instruments tels que l'organetto, la vihuela d'archet et la vielle à roue, construits selon des techniques documentées du XIVe siècle. L'acoustique de l'espace a été ajustée à l'aide de simulations numériques pour éviter les réverbérations modernes. Les chanteurs s'entraînent avec la notation mensurale et des accordages historiques, comme le tempérament pythagoricien, afin que chaque note corresponde aux fréquences qui résonnaient dans les cours et les chapelles de l'époque.
Quand le Spotify du XIVe siècle était un seigneur avec un luth et de mauvaise humeur 😅
Imagine aller à un concert et que le musicien te regarde de travers pour avoir applaudi au mauvais moment. Au XIVe siècle, il n'y avait ni playlist ni skip, seulement un seigneur avec un luth qui décidait s'il jouait une ballade triste ou quelque chose de plus rythmé. Par contre, le prix était juste : gratuit, comme cette fonction du Prado. Alors prépare-toi à te sentir cultivé sans payer et, en passant, à découvrir qu'il existait déjà des musiciens de session à l'époque.