Pablo Helman leitet die visuellen Effekte von Wicked bei Industrial Light & Magic

Veröffentlicht am 22. January 2026 | Aus dem Spanischen übersetzt
Pablo Helman, supervisor de efectos visuales de Industrial Light & Magic, analizando planos y secuencias digitales de la película Wicked en una estación de trabajo con múltiples pantallas.

Pablo Helman leitet die visuellen Effekte von Wicked bei Industrial Light & Magic

Der Supervisor für visuelle Effekte Pablo Helman leitet bei Industrial Light & Magic (ILM) das Team, das die Bilder für die Kinoverfilmung von Wicked entwirft und produziert. Seine Hauptmission ist es, das Universum von Oz aufzubauen und ikonische Figuren wie Elphaba zu animieren, wobei der Geist des Musicals erhalten bleibt, während es für die große Leinwand erweitert wird. 🎬

Technologie und Erzählung im Universum von Oz integrieren

Helman erklärt, dass der Prozess mit den Schauspielern auf dem Set beginnt, wo sie ihre Interpretationen mittels Motion-Capture aufzeichnen. Danach arbeiten digitale Künstler an diesen Auftritten, um fantastische Elemente einzubauen. Ein klares Beispiel ist die Magie, die von den Charakteren ausgeht und so gestaltet ist, dass das Publikum sie als natürliche Verlängerung ihrer Emotionen wahrnimmt. Der Supervisor betont, dass jede technische Entscheidung – vom Ton eines Zauberspruchs bis hin zur Bewegung einer Umgebung – das emotionale Reise der Protagonisten unterstützen soll.

Säulen des Workflows bei ILM:
  • Motion-Capture als Basis für die Charakterdarstellungen verwenden.
  • Digitale Animation anwenden, um Schichten von Magie und übernatürlichen Elementen hinzuzufügen.
  • Computer-generierte Umgebungen aufbauen, die die gefilmte physische Welt erweitern.
Der Schlüssel liegt darin, dass die visuellen Effekte der Geschichte dienen und nicht umgekehrt. Jedes Pixel muss einen narrativen Zweck haben.

Kreative Herausforderungen mit digitalen Charakteren meistern

Eine der anspruchsvollsten Herausforderungen war die Schaffung der sprechenden Tiere, wie des Affen Chistery. Das Ziel ist es, dass das Publikum sie als reale Wesen akzeptiert, mit denen es sich verbinden kann. Um dies zu erreichen, widmet das Team viel Zeit der Feinabstimmung ihrer Mimik und Körpersprache, um Persönlichkeit und Emotion überzeugend zu vermitteln.

Strategien, um digitalen Kreaturen Leben einzuhauchen:
  • Die Mimik minutiös verfeinern, um komplexe Emotionen zu vermitteln.
  • Eine einzigartige und glaubwürdige Körpersprache für jede sprechende Kreatur entwerfen.
  • Eine kontinuierliche Zusammenarbeit zwischen Regisseuren, Schauspielern und VFX-Künstlern fördern.

Der finale Zauber: Die Technologie unsichtbar machen

Helman bemerkt, dass die tiefe Integration zwischen allen Abteilungen es ermöglicht, dass die Magie auf der Leinwand organisch wirkt. Der wahre Erfolg, so er, besteht darin, dass ein Team aus Hunderten von Personen – vor Bildschirmen voller Code und 3D-Modellen – es schafft, dass der Zuschauer völlig vergisst, dass er visuelle Effekte sieht, und nur die Magie des Kinos erlebt. Die Arbeit an Wicked zeigt, wie die fortschrittlichste Technologie, wenn sie mit künstlerischer Absicht eingesetzt wird, eine Geschichte verstärken und das Publikum emotional berühren kann. ✨