Blender ist eines der mächtigsten und am häufigsten genutzten Tools in der 3D-Animationsbranche, bekannt für seine Flexibilität, Funktionalität und vor allem dafür, dass es eine freie und Open-Source-Software ist. Im Laufe der Jahre hat sich Blender weiterentwickelt und viele Funktionen integriert, die es zu einem Referenzwerkzeug für professionelle Studios und unabhängige Künstler gemacht haben.
Nicht-fotorrealistisches Rendering (NPR) in Blender
Jetzt macht Blender einen weiteren Schritt in seiner Evolution mit einer neuen Funktion, die viele Künstler anziehen wird, insbesondere diejenigen, die einen künstlerischeren und stilisierten Look suchen: das nicht-fotorrealistische Rendering, auch bekannt als NPR. In Zusammenarbeit mit DillonGoo Studios, einem Studio, das auf 3D-Anime spezialisiert ist, hat die Blender Foundation eine experimentelle Version veröffentlicht, die NPR-Funktionen integriert. Dadurch können Nutzer visuelle Effekte erstellen, die dem Stil japanischer Animationen näherkommen, wie sie in vielen 3D-Animes zu sehen sind.
Diese Integration ist etwas, auf das viele Künstler in der Community gewartet haben, da sie Produktionen einen künstlerischeren und weniger realistischen Touch verleiht, was besonders nützlich für die Erstellung visueller Effekte, Hintergründe und Charaktere in einem einzigartigen Stil ist.
Goo Engine: Ein maßgeschneiderter Motor für Blender
Das NPR in Blender ist keine vollständige Neuheit, da DillonGoo Studios bereits zuvor an seinem eigenen Motor, dem Goo Engine, gearbeitet hatte, der eine maßgeschneiderte Version von Blender ist. Diese maßgeschneiderte Blender-Version wurde seit 2022 intern entwickelt und hauptsächlich in den Projekten des Studios verwendet, einschließlich eines Online-Animes.
Goo Engine integrierte Funktionen wie Lichtgruppen und benutzerdefinierte Shader-Nodes in Eevee, dem Echtzeit-Rendering-Motor von Blender, was es besonders attraktiv für diejenigen machte, die mit einem künstlerischeren Stil arbeiten wollten. Allerdings waren die Funktionen von Goo Engine zu diesem Zeitpunkt nicht in die offizielle Blender-Version integriert, da die Blender-Entwickler befürchteten, dass sie die Stabilität anderer Funktionen beeinträchtigen könnten, wie den Produktionsmotor Cycles.
Experimentelles NPR-Prototyp in Blender
Dieses neue experimentelle NPR-Prototyp in Blender löst diese Einschränkung und bringt die stilisierten Funktionen von Goo Engine in die Hauptumgebung von Blender. Diese Aktualisierung bedeutet, dass Blender offiziell nun verbesserte Tools für stilisiertes Rendering bietet, was ein breites Spektrum an Möglichkeiten für 3D-Künstler eröffnet.
Mit einer besseren Integration in Eevee können Nutzer Echtzeit-Ergebnisse erzielen, während sie innovativ mit Lichtern, Schatten und Texturen experimentieren, was Anime-Stil-Renderings für alle Arten von Kreativen zugänglicher macht.
Zusammenarbeit mit dem Blender Development Team
Eines der hervorstechendsten Aspekte dieser Zusammenarbeit ist, dass DillonGoo Studios dem Blender-Entwicklungsteam beigetreten ist. Mit der Expertise von Dillon Gu, dem Gründer von DillonGoo Studios, und Chris Clyne, dem Hauptentwickler von Goo Engine, im Blender-Entwicklungsteam wird ein „Renaissance des stilisierten Renderings“ erwartet.
„Wir hoffen, dass diese Zusammenarbeit die Art und Weise verändert, wie Künstler über Rendering und 3D-Erstellung nachdenken.“
Die Zusammenarbeit ist darauf ausgelegt, Blender in Bezug auf stilistische Fähigkeiten weiter zu verbessern, was die Art und Weise verändern könnte, wie Künstler über Rendering und 3D-Erstellung nachdenken. Bereits können wir sehen, dass einige der ersten Funktionen dieser Zusammenarbeit in Blender 4.3 integriert wurden, wie die Lichtverknüpfung in Eevee, die für diejenigen entscheidend sein wird, die präzisere Kontrolle über die Beleuchtung ihrer Szenen suchen.
Goo Engine entwickelt sich weiter
Obwohl Blender diesen experimentellen NPR-Zweig eingeführt hat, wird Goo Engine weiterhin unabhängig entwickelt und basiert weiterhin auf Blender 4.1. Das bedeutet, dass der maßgeschneiderte Motor von DillonGoo Studios weiterhin für diejenigen verfügbar sein wird, die mit den fortschrittlichsten stilisierten Funktionen experimentieren möchten, ohne die Hauptversion von Blender zu beeinflussen.
In Zukunft wird erwartet, dass diese auf Blender 4.2 basierende Version nahtloser mit der Arbeit von Blender integriert wird, obwohl die Entwickler von DillonGoo Studios erwähnen, dass sie noch einige Herausforderungen dabei haben.
Open-Source-Film mit NPR-Funktionen
Zusätzlich arbeitet DillonGoo Studios an einem Open-Source-Film unter Verwendung dieser NPR-Funktionen, ähnlich den Produktionen von Blender Studio, der über ihr Patreon-Konto finanziert wird, was Fans ermöglicht, die Entwicklung des Projekts direkt zu unterstützen.
Verfügbarkeit des experimentellen NPR-Prototyps
Bezüglich der Verfügbarkeit des experimentellen NPR-Prototyps kann dieser bereits von der Builds-Seite heruntergeladen werden und ist für die Betriebssysteme Windows, Linux und macOS verfügbar. Es ist wichtig zu beachten, dass, obwohl diese experimentelle NPR-Version für Nutzer verfügbar ist, die Blender-Entwickler kommentieren, dass die stilisierten Funktionen nicht Teil der stabilen Blender 4.4-Version sein werden, die für März 2025 erwartet wird.
Trotzdem ist der frühe Zugang der Community zu diesen Tools ein großer Fortschritt für Künstler, die mit einzigartigen visuellen Stilen experimentieren möchten, bevor sie offiziell integriert werden.
Was können wir vom Blender Goo Engine speziell für Anime erwarten?
Zusammenfassend eröffnet die gemeinsame Arbeit zwischen DillonGoo Studios und der Blender Foundation neue Möglichkeiten für Künstler, die an stilisiertem Rendering und der Erstellung von 3D-Inhalten mit einem künstlerischeren Fokus interessiert sind. Je mehr Blender seine Fähigkeiten ausbaut, desto mehr profitiert die 3D-Kreativ-Community von einem immer mächtigeren und vielseitigeren Tool.
Und mit dem Fortschritt der Rendering-Technologien werden wir wahrscheinlich eine größere Verbreitung von Produktionen mit einzigartigen visuellen Stilen sehen, die früher nur in 2D-Animationen möglich waren. Dies markiert ein neues Kapitel in der Evolution der Software und in der Art und Weise, wie Künstler ihre Kreativität erkunden können.