Der Konzeptkünstler Fred Gambino, mit einer fünfzigjährigen Karriere, hat eine Wendung in seinem kreativen Prozess vollzogen. Nachdem er seine Karriere mit traditionellen Techniken begonnen und lange Jahre Software gemeistert hat, hat er zu Pinsel und wasserlöslichen Ölfarben gegriffen. Dieser Wechsel ist kein Rückschritt, sondern eine Suche nach einem organischerem und freierem Ausdruck, fernab der minutiösen Details seiner frühen Arbeiten. Nun verbindet er seine Erfahrung in der Konzeptillustration mit der Materialität der physischen Malerei.
Die Technologie hinter einer analogen Rückkehr 🔬
Sein Übergang stützt sich auf hybride Werkzeuge. Gambino verwendet wasserlösliche Ölfarben, die die Textur und die Arbeitszeit traditioneller Ölfarben bieten, aber ohne die Notwendigkeit aggressiver Lösungsmittel. Dieses Material erleichtert den Wechsel von einer rein digitalen Umgebung. Zudem dokumentiert er den gesamten Prozess in seinem YouTube-Kanal, zeigt vom initialen Skizzen bis zu den finalen Lasuren und teilt die Ergebnisse auf digitalen Plattformen wie ArtStation. Die Technologie dient nun als Brücke und Zeugnis seiner manuellen Arbeit.
Vom Ctrl+Z zum Ups, mir ist der Pinsel runtergefallen! 😅
Man stellt sich den Anpassungsprozess vor: Nach Jahren des Vertrauens auf unendliches Rückgängigmachen und nicht-destruktive Ebenen steht er nun der Tyrannei der nassen Farbe gegenüber. Wo früher ein Ctrl+Z einen Fehler korrigierte, gibt es nun ein Tuch und einen resignierten Seufzer. Das Ändern der Helligkeit eines Elements ist kein Schieberegler mehr, sondern das Mischen von Pigmenten und Warten auf das Trocknen, um zu sehen, ob es geklappt hat. Es ist eine Erinnerung daran, dass manchmal der größte künstlerische Filter die Unwiderruflichkeit einer Geste auf der Leinwand ist.