El Centro Dramático Nacional estrena Grito, boda y sangre, una versión de Lorca en lengua de signos
El Centro Dramático Nacional estrena Grito, boda y sangre, una versión de Lorca en lengua de signos
El Teatro María Guerrero presenta este viernes una propuesta escénica innovadora: Grito, boda y sangre. Esta obra revisita el clásico Bodas de Sangre de Federico García Lorca, colocando la lengua de signos española en el corazón de su narrativa. Un enfoque que transforma radicalmente cómo se percibe el drama en el escenario 🎭.
La lengua de signos como columna vertebral del montaje
La dirección artística integra la lengua de signos no como un complemento, sino como el principal canal para contar la historia. Esto altera la dinámica de la escena y requiere que tanto el elenco como el espectador se ajusten a un ritmo y una forma de percibir distintos. La puesta en escena investiga cómo el cuerpo y las manos pueden comunicar la pasión, el conflicto y la tragedia propia de Lorca con una fuerza diferente.
Elementos clave de esta transformación:- Protagonismo de dos actrices sordas, redefiniendo los códigos de comunicación dramática.
- La lengua de signos estructura la narración, exigiendo una nueva sintaxis escénica.
- El público debe leer el drama a través del movimiento y la expresión corporal.
Un diálogo entre la tradición teatral y una expresión escénica contemporánea e inclusiva.
Reinterpretar el drama rural desde una nueva sensibilidad
La obra conserva la esencia del conflicto original: una historia de amor, honor y muerte en un ambiente rural. Sin embargo, lo filtra mediante la experiencia sensorial de sus intérpretes. Este método aporta una capa de significado adicional al texto, subrayando la comunicación no verbal y los silencios que ya eran vitales en la obra del poeta granadino.
Aspectos que destacan en esta reinterpretación:- Mantiene los temas lorquianos de amor, honor y muerte en un entorno rural.
- Añade profundidad al enfatizar lo no verbal y el poder del silencio escénico.
- Propone un desafío para la percepción tradicional del teatro.
Un reto para la percepción teatral convencional
Esta función se plantea como un reto directo para quienes piensan que entender teatro se reduce a oír palabras. Recuerda que, en las tragedias, el cuerpo siempre ha tenido un grito más potente. Es una invitación a experimentar la fuerza dramática desde una perspectiva inclusiva y renovada, donde cada gesto cuenta la historia 👐.