Vault Comics lanza el 2 de septiembre Project Perseus, obra de Jack Mulqueen y Edison Neo. Con 40 páginas y portadas de varios artistas, la historia mezcla criptidos, viajes en el tiempo y una acción que no podría existir fuera del papel. Es un guiño directo a quienes creen que el cómic es solo un escalón hacia la pantalla. 🚀
Layouts y sonido visual: la ingeniería detrás del caos 🎨
Para el sector, Project Perseus es un ejercicio de narrativa secuencial pura. Mulqueen y Neo priorizan spreads que rompen la cuadrícula y un diseño de sonido visual donde las onomatopeyas actúan como elementos estructurales, no decorativos. La acción se lee en el ritmo de las páginas, no en la continuidad de un plano. Cada viñeta exige una lectura activa, y el tiempo se manipula con saltos que solo el papel puede sostener. No hay storyboard posible: esto es lenguaje de cómic, con todas sus reglas y excepciones.
Criptidos, viajes en el tiempo y cero presupuesto de efectos especiales ⏳
Lo más divertido es que nadie tendrá que gastar millones en CGI para adaptar esto. En el cómic, un monstruo puede atravesar una viñeta y salir por otra, y el lector lo acepta sin pestañear. En una película, ese mismo momento exigiría un equipo de 200 personas y un año de postproducción. Aquí solo hacen falta tinta, papel y dos autores con mala leche creativa. La próxima vez que alguien diga que el cómic es un medio limitado, que intente explicar cómo filmaría una página doble de Project Perseus. Spoiler: no puede.